dinsdag 3 december 2013

Vrijdag 13 december 2013: Perdu Poëtendiner


Graag nodigen we u uit voor het literaire benefietdiner dat Perdu organiseert op vrijdag 13 december 2013 om 18.30 uur.

Voor één avond verandert Perdu in een literair restaurant, waar we u een uitgebreid viergangendiner en diverse uitgelezen wijnen aanbieden, afgewisseld met voordrachten van vijf dichters. Een avond met en over de kunst van het eten, met bijdragen van:

Maarten van der Graaff, Atte Jongstra, Charlotte Mutsaers, Martijn den Ouden en Maartje Smits.



Tijdens het diner, bereid met biologische en duurzame producten, wordt u van harte uitgenodigd Perdu een gift te doen en deel te nemen aan de literaire loterij. Wij verkopen loten voor € 10,00, € 25,00 en € 50,00. U maakt kans op unieke prijzen als gesigneerde dichtbundels, poëzieposters, vriendenpassen, kunstwerken en vele andere objecten.

Opbrengst
De opbrengst van de avond komt ten goede aan de uitgeverij van Perdu, met als doel de continuering van de Sporenreeks te waarborgen. De uitgeverij van Perdu kent een lange traditie in  het brengen van bijzondere uitgaven van vertaald en oorspronkelijk Nederlandstalig werk, met
een compromisloze voorliefde voor het experiment. In 2013 werd die traditie weer opgepakt en voortgezet met de Sporenreeks, een serie vertalingen van hedendaagse poëzie die anders onvertaald zou zijn gebleven.

Aanmelden
Wilt u deelnemen aan het diner? Stuur dan voor 5 december een bericht naar: perdu@perdu.nl. Vermeld hierin met hoeveel personen u wilt komen en of u bepaalde dieetwensen heeft.

Let op! Het aantal plaatsen is beperkt. Deelname bedraagt € 60,00 voor het viergangendiner, inclusief wijnarrangement en literair programma. U kunt dit bedrag overmaken op 5129855 t.n.v. Stichting Perdu o.v.v. ‘diner 13 december’.

Via http://perdu.nl/Perdu%20Benefietdiner/ kunt u bijhouden welke gasten zich tot nu toe hebben aangemeld. Ook kunt u het menu met programma inkijken.

We hopen u te mogen begroeten op vrijdag 13 december!

Met dank aan: Buitenwerkplaats, Diner op servies en Schottenburch Wijnhandel.

maandag 2 december 2013

Dinsdag 3 december 2013: Alles moet weg!

vrijdag 29 november 2013

1 december 2013: De boekenkast van Lucebert

zondag 01 december 2013 
 
De reserveringenlijst voor het volledige programma is vol. Als u nu reserveert, plaatsen we u op een wachtlijst. Grote kans dat u toch aanwezig kunt zijn. Het is ook mogelijk om alleen bij de verkoop aanwezig te zijn, die om ongeveer 16.15 begint.

zondag 24 november 2013

29 november 2013: Words Live #4

Ook op zaterdagavond 30 november en zondagmiddag 1 december in Wallgallery Rotterdam

Met: Paul Bogaers, Cora Schmeiser, Rosie Heinrich, Myriam van Imschoot, Hans Stevens, Toine Horvers, Rozalie Hirs, Kathrin Wolkowicz/Gerwin Luijendijk, Teun de Lange, Marcus Bergner, Janneke van der Putten, Samuel Vriezen, Ben Zwaal, Rachel Carey, G.J. de Rook, Florian Cramer/Mariëtte de Groot

Words Live is een serie compilaties van taalgerichte kunstwerken uit verschillende disciplines die tot leven komen door middel van het gesproken woord.

Words Live #4 bestaat net als de voorgaande edities uit een aantal vocale optredens van kunstenaars die met taal en stem werken en vaak niet specifiek dichter, zanger of acteur zijn. Sterker nog dan bij eerdere edities richt Words Live #4 zich op het voorlezen en voordragen, op de verhalende kant van tekst en stem.

Om de afstand tussen spreker en luisteraars zo klein mogelijk te houden, nemen de performers en het publiek plaats aan dezelfde grote 'vergadertafel'. Een opstelling die de ervaring van de auditieve ruimtelijkheid van de stem mogelijk versterkt. De aanwezigen zullen allemaal een andere ervaring hebben van de stemmen die uit verschillende richtingen komen en over de tafel met elkaar vermengd raken. Het is mogelijk dat voor sommige bijdragen een beroep gedaan wordt op de stemmen van de toehoorders.

Enkele kunstenaars zijn uitgenodigd om een bestaand werk te bewerken, andere deelnemers is gevraagd een nieuw werk te ontwikkelen. Er zijn per uitvoering vijfentwintig publieksplaatsen beschikbaar. Bezoekers kunnen vooraf een plaats aan de tafel reserveren. Mogelijk krijgt Words Live #4  de intimiteit van een huiskamer waar mensen aan elkaar voorlezen.

Words Live #4 is een project van Suburban in samenwerking met Perdu en Wallgallery. Het is samengesteld door Toine Horvers en Kathrin Wolkowicz. Het project werd mede mogelijk gemaakt door een financiële bijdrage van de Stichting ter bevordering van Volkskracht Rotterdam.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier.

vrijdag 15 november 2013

22 november 2013: Wreed optimisme

Met: Frans-Willem Korsten, Matthijs Ponte en Rachel O’Reilly

Voertaal: Nederlands en Engels

Een programma over nieuwe manieren van leven in een wereld waarin crisis alledaags is geworden.  
De na-oorlogse beloften van toenemende welvaart, sociale gelijkheid en baanzekerheid vallen langzaam uiteen. De mogelijkheden om vorm te geven aan ‘een goed leven’ raken daardoor uitgeput. Toch blijven mensen vasthouden aan de fantasieën die zo'n leven beloven, ook wanneer de vervulling ervan niet langer mogelijk of zelfs destructief is. ‘Cruel optimism’ noemt de Amerikaanse cultuurwetenschapper Lauren Berlant die double bind in haar gelijknamige studie uit 2011.
In dit boek beschrijft Berlant aan de hand van uiteenlopend materiaal – van literaire teksten tot films, en van performancekunst tot talk shows – de mogelijke manieren waarop mensen omgaan met voortdurende onzekerheid. Deze scenario’s zijn eerder onopvallend dan spectaculair, en vragen dan ook om andere genres dan het melodrama of de tragedie. 
Perdu onderzoekt aan de hand van casussen uit de Nederlandse literatuur, film en beeldende kunst welke genres dat zouden kunnen zijn. Frans-Willem Korsten (Universiteit Leiden) introduceert de studie van Berlant en zal ingaan op de vraag hoe een 'precaire esthetiek' eruit zou kunnen zien. Rachel O’Reilly (Jan van Eyck Academie) laat in een analyse van het werk van Aernout Mik zien wat de rol is van ressentiment in de overgang naar een neoliberale maatschappij. Filosoof en dichter Matthijs Ponte gaat na welke nieuwe genres Nederlandse schrijvers en dichters ontwikkelen. 

Extra:
Op dinsdag 3 december volgt een filmvertoning in OT301, ingeleid door Frank Keizer. Details hierover worden aangekondigd op www.perdu.nl/agenda en www.ot301.nl.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier 

donderdag 14 november 2013

15 november 2013: De Lezer

Met: Paul Bogaert, Marieke Winkler, Micha Hamel en Kiene Brillenburg-Wurth.

De lezer is een serie vraaggesprekken tussen een dichter en een geoefende lezer, met een bijzonder kenmerk: het is de dichter die de vragen stelt over zijn eigen werk en de lezer die daarop antwoordt. Dat levert spannende gesprekken op met een soms verrassend poëticaal resultaat. Nieuwe inzichten ontstaan, zowel bij het publiek als bij de dichters zelf. Grenzen worden afgetast: tussen een dichter en zijn werk, tussen lezer en dichter, tussen lezer en gedicht.

In deze aflevering interviewt Paul Bogaert Marieke Winkler naar aanleiding van zijn nieuwe bundel Ons verlangen, augustus 2013 verschenen bij De Bezige Bij Antwerpen. Ook is Micha Hamel er, hij zal onder meer over zijn bundel Bewegend doel (Atlas Contact) spreken met Kiene Brillenburg-Wurth.

Paul Bogaert publiceerde onlangs zijn vijfde dichtbundel: Ons verlangen (De Bezige Bij, 2013), een ‘huiveringwekkende staalkaart van wat mensen elkaar allemaal aandoen’. Voor zijn vorige bundel De Slalom soft kreeg hij de Herman De Coninckprijs en de driejaarlijkse Vlaamse Cultuurprijs voor Poëzie. Paul Bogaert woont in Leuven en werkt in Brussel.

Kiene Brillenburg-Wurth is universitair hoofddocent Literatuurwetenschap aan de Universiteit Utrecht. Van haar verscheen Musically Sublime (NY 2009), Between Page and Screen(NY 2012) en (met Ann Rigney) Het leven van teksten (2011, 4de druk). Kiene is gespecialiseerd in experimentele literatuur, literatuurtheorie, esthetica, literatuur en nieuwe media, literatuur en muziek.

Micha Hamel is dirigent, componist, en dichter. Zijn concertmuziek werd uitgevoerd door onder meer het Residentie Orkest, het Rotterdams Philharmonisch het Radio Kamer Orkest, het Radio Filharmonisch Orkest, het Schönberg Ensemble en Slagwerkgroep Den Haag. Ook componeerde hij muziek voor dans en theater. In 2008 toerde zijn eerste opera, de tragische operette “Snow White” (geproduceerd door de Nationale Reisopera) door het land. Daarnaast is Micha Hamel lector "New Performance Practice" aan Hogeschool Codarts, Rotterdam, alwaar hij onderzoek verricht naar de mogelijke en wenselijke ontwikkelingen in de klassieke muziekpraktijk.

Marieke Winkler
is als promovenda verbonden aan de afdeling Nederlandse Taal en Cultuur van de Radboud Universiteit Nijmegen. Zij werkt aan een proefschrift over het onderscheid tussen literatuurkritiek en literatuurwetenschap in de Nederlandse letteren sinds 1880. Daarnaast doceert zij moderne Nederlandse literatuurgeschiedenis bij de opleiding 'Creative Writing' aan de ArtEZ en schrijft zij voor het Vlaamse literaire tijdschrift DW B.



Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang: 20:30 uur; deur open: 20:00 uur

Reserveren kan hier

woensdag 13 november 2013

14 november 2013: Blijven & verreizen – een hommage aan Hans Groenewegen

Op 10 juni stierf Hans Groenewegen, dichter, essayist, criticus en redacteur. Twee dagen later, op 12 juni, verscheen zijn dichtbundel blijven & verreizen. Hans werkte 10 maanden op zijn weblog aan wat zijn laatste bundel zou worden, en voegde hier eigen commentaren aan toe. Toen hij zelf niet meer in staat was tot commentariëren, vroeg hij comments aan collega-dichters wier werk hij eerder zelf besproken had.





 eieren legden zich

ze vonden de maan uit, lagen, braken



en gingen uit sterven

***





Op 14 november staat deze bundel centraal tijdens een eerbetoon aan Hans Groenewegen. Het wordt een feest voor de poëzie. Daniël Rovers & Liesbeth Lagemaat zullen Hans als dichter, poëzieredacteur en essayist belichten. Edwin Fagel, Rozalie Hirs, Han van der Vegt, Joost Baars, Ben Zwaal, Elma van Haren, Anneke Brassinga, Samuel Vriezen en Frans Budé zullen zijn poëzie en hun commentaar daarop ten gehore brengen. Erik Spinoy & Alfred Schaffer spreken via videochat.

Entree: Gratis
Aanvang: 20:30 uur; deur open: 20:00 uur




vrijdag 1 november 2013

8 november 2013: This is not a script // Amsterdam


- een avond over de poëziefilm, als satellieteditie bij het Gentse poëziefilm-festival This is not a Script -

Geënsceneerde poëzie, poëtische films, verfilmde gedichten, lyrische animaties van teksten; de poëziefilm is een cross-over genre waarin poëzie en film elkaar ontmoeten.  Is tekst daarbij dan een noodzakelijk onderdeel? Of kan een poëtische aaneenschakeling van beeld ook onder de noemer poëziefilm geschaard worden?

In Gent trapt vandaag de eerste editie van het This is not a Script–festival af. Met dit nieuwe festival, bestaand uit een symposium en een avond vol filmvertoningen, wordt het begrip poëziefilm van inhoud voorzien.

Perdu haakt in Amsterdam aan met een eigen verkenning van, en introductie op het genre. Daarnaast zal een deel van het programma parallel lopen met de viewings op This is not a Script // Gent. Als opmaat naar een eigen poëziefilm festival dat in april in samenwerking met  Filmtheater Kriterion en OT301 zal plaatsvinden, worden vanavond de eerste kaders (en vraagtekens) bij de poëziefilm geplaatst.

Deze avond vindt plaats in samenwerking met Art Cinema OFFoff, Poëziecentrum, Sint-Lucas Beeldende Kunst (LUCA) en Sphinx Cinema.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

dinsdag 29 oktober 2013

1 november 2013: Twee dichters: Anneke Brassinga en Peter van Lier

Met: Anneke Brassinga en Peter van Lier

Twee stemmen, twee oeuvres, twee ritmes, en ruim de tijd om tot klinken te komen. Dat zijn de ingrediënten van een nieuwe serie voordrachten die Perdu in de komende jaren zal organiseren. Het uitgangspunt is simpel: we nodigen twee dichters uit die we graag eens wat langer aan het woord laten dan normaal is bij Nederlandse poëzieavondjes. Niet na twee en een half gedicht onrustig moeten worden en hup naar het volgende item, maar een langdurige onderdompeling in de stroom van het werk van één dichter. En dan, na een pauze, nog eens. Na afloop van de voordrachten is er ruimte voor een nagesprek tussen de dichters en met het publiek.

Voor deze eerste editie hebben we Anneke Brassinga en Peter van Lier uitgenodigd. Twee lyrici, meesters in kortere vormen, maar met een zeer verschillend karakter. Tegenover Brassinga’s weerbarstig stromende poëzie, gemaakt met een oor voor de rijke muzikaliteit van Nederlandse woorden, staan de minutieuze volzinnen en scherpe aandacht voor de eenvoudigste woordjes van Van Lier, waarmee hij alledaagse bewegingen van mens en dier in taal en leven opspoort.

Anneke Brassinga is dichter, prozaïst, essayist en vertaler. In 2010 verscheen haar laatste bundel Ontij, een verzameling poëzie waarmee Brassinga ‘je virtuoos op het verkeerde been [weet] te zetten’, aldus Janita Monna in Trouw.

Peter van Lier is dichter, prozaïst en essayist. Zijn meest recente bundel, Hoor, verscheen in 2011 bij uitgeverij Van Oorschot. Samen met beeldend kunstenaar Machteld van Buren maakte hij enkele bundels beeldgedichten, onder meer Wisseling van de wacht (2011).

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open  20:00 uur

Reserveren kan hier

vrijdag 18 oktober 2013

25 oktober 2013: Dick Raaijmakers en De kunst van het machine lezen - revisited

Met Arjen Mulder, Mina Etemad, Dante Boon, Sytske van der Ster, Rutger Emmelkamp, Rune Peitersen, Daniël Rovers en Elma van Haren

Voortzetting van de Raaijmakers-reeks. In 2012 organiseerde Perdu in samenwerking met tijdschrift Terras een avond over ‘De kunst van het machine lezen’, een essay van Dick Raaijmakers dat in 1978 in Raster#6 werd gepubliceerd.

Deze avond borduurt hierop voort, maar richt zich vooral op het werk van Raaijmakers als bron van inspiratie voor de huidige generatie kunstenaars, dichters en academici. Welke perspectieven biedt het veelzijdige, eigenzinnige werk van Dick Raaijmakers (1930-2013), theoreticus en pionier op het gebied van elektronische muziek? Op deze als multidisciplinair spektakel opgezette avond gaan dichters, kunstenaars en academici in dialoog met het werk van Raaijmakers. De uiteenlopende bijdrages, variërend van gedichten en beeldend werk tot interactieve essays en performances, spelen met de mogelijkheden van hun eigen genre en ontmoeten elkaar op het snijvlak van kunst, muziek, literatuur en filosofie.

Arjen Mulder is bioloog en essayist. Hij is de samensteller (met Joke Brouwer en V2_Instituut voor de Instabiele Media in Rotterdam ) van de in 2008 verschenen monografie over Dick Raaijmakers.

Dante Boon
is pianist en componist. Hij is verbonden aan de internationale componistengroep Wandelweiser die het werk van John Cage centraal stelt. Hij heeft vele uitvoeringen van wereldpremières op zijn naam staan.

Sytkse van der Ster
is actrice en zangeres. Ze was in talloze televisieseries te zien en is oprichtster van de muziektheatergroep De meisjes Loos.

Elma van Haren is dichteres. Recente publicaties zijn Flitsleemte (2009) en Zacht gat in broekzak (2005). Sinds de dichtbundel De wiedeweerga (1998) schrijft ze ook voor kinderen. Ze ontving in 1988 de C. Buddingh'-prijs  voor haar debuut De reis naar het welkom geheten en in 1997 de Jan Campertprijs voor de bundel Grondstewardess.

Mina Etemad is letterkundige met bijzondere belangstelling voor het posthumanisme. Ze studeerde af aan de Universiteit van Amsterdam.

Rutger Emmelkamp is kunstenaar, docent en tentoonstellingsmaker. Zijn beeldend werk biedt ontmoetingen met ogenschijnlijk ingetogen maar in wezen eigenzinnige en onberekenbare objecten die hun eigen bestaan lijken te onderzoeken.

Rune Peitersen is beeldend kunstenaar. Door middel van fotografie, video en een Mobile Eye camera – een wetenschappelijke camera die de bewegingen van het oog registreert – onderzoekt Rune Peitersen de filosofie van het zien en de psychologie van het kijken. www.runepeitersen.com

Daniël Rovers
is schrijver van de romans Elf en Walter en de essaybundels Bunzing en De figuur in het tapijt. Met Iannis Goerlandt vertaalde hij David Foster Wallaces postume roman De bleke koning. www.danielrovers.nl

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier

18 oktober 2013: Wandelen als esthetische praktijk

Met Wouter van Buuren, Liesbeth van Nes, Jacob Voorthuis e.a.

‘J’écris pour me parcourir’,  schreef Henri Michaux. Schrijven als wandeling door een landschap of het lezen als wandeling door een tekst: de verbanden tussen lopen en schrijven, lezen en denken worden in talloze teksten zichtbaar. En ook vanuit de filosofie is veel aandacht besteed aan dit onderwerp. De vraag is of en hoe wandelen als esthetische praktijk kan worden gezien. Wanneer er sprake is van menselijke beweging door een bepaalde ruimte, dan hebben we het over zich bewegen, een taalkundig reflexief werkwoord voor een potentieel reflexieve handeling.
Gustave Caillebotte - Rue de Paris, temps de pluie

Maar in hoeverre fungeert wandelen niet alleen als reflexief proces, maar ook als creatief proces? Welke nieuwe perspectieven openen zich wanneer men door de stad of de natuur wandelt? Wat zijn de filosofische grondslagen van waarneming die tijdens het wandelen worden beleefd? En hoe vertaalt zich dat in de kunst?

Liesbeth van Nes werkt als literair vertaalster. Onlangs vertaalde ze Marcher; Une philosophie van Frédéric Gros, in het Nederlands verschenen onder de titel Wandelen; Een filosofische gids. Haar eerste vertaling, een roman van Alfred Jarry, werd in 1994 door Perdu uitgegeven.

Wouter van Buuren is fotograaf en natuurkundige. Na zijn studie aan De Vrije Academie in Den Haag en het Amsterdams Centrum voor Fotografie exposeerde hij in verschillende (groeps)tentoonstellingen in heel Nederland. Zijn werk was ook te zien in New York en Miami. In zijn serie total landscapes gaat hij op zoek naar continuïteit en verandering bij het lopen door een landschap.  Zijn foto’s laten een perspectief zien dat zich aan het oog van de gewone kijker onttrekt.

Jacob Voorthuis is als universitair docent verbonden aan de Technische Universiteit Eindhoven, waar hij architectuurtheorie en filosofie doceert. In zijn onderzoek richt hij zich voornamelijk op gebruiksrelaties- het lichaam in relatie tot zijn omgeving, maar ook de relatie tussen het bruikbare en het poëtische.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang  20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier

vrijdag 4 oktober 2013

11 oktober 2013: 'Rijndorst'- presentatie DW B 2013, nr. 4, i.s.m. Perdu

Met: Lucas Hüsgen, Atte Jongstra, Jan van Mersbergen, Maud Vanhauwaert, Ben Zwaal en Miek Zwamborn

De Rijn: de levensader van imperialistisch Europa, de ‘trotse edele stroom’ die, in de woorden van Victor Hugo, ‘de gehele Europese geschiedenis weerspiegelde’. De rivier, die zich in Nederland eindeloos vertakt, heeft als eeuwenoude bron van inspiratie een mythische status in kunst en cultuur. Hoe kwamen de mythologieën over deze machtige rivier tot stand en wat zijn ze nog waard in een snel veranderend, eenentwintigste-eeuws Europa? Het nieuwste nummer van DW B, ‘Rijndorst’, bevraagt de mythe en blaast haar nieuwe levens in.

Tijdens deze avond wordt ‘Rijndorst’ gepresenteerd met voordrachten uit het nummer en nieuw werk. De avond wordt ingeleid door samensteller Bas Groes. Atte Jongstra is Rijnbuikspreker, Jan van Mersbergen zinkt de uiterwaarden in, Ben Zwaal laat de rivier spreken, Miek Zwamborn spit in een Rijn-herbarium, Lucas Hüsgen vertaalt werk van Stan Lafleur en onderzoekt trefpunten van mens en water, Maud Vanhauwaert maakt speciaal voor deze avond nieuw Rijnwerk.

Dit programma wordt mede mogelijk gemaakt door deBuren.


beeld: Miek Zwamborn

Bas Groes werkt als docent moderne Engelse literatuur aan de University of Roehampton te Londen. Hij schrijft sinds 1998 voor DW B en publiceerde een boek over globalisering en literatuur, McLiteratuur (Lemniscaat, 2004). Hij leidt 'The Memory Network', een onderzoeksproject dat (mens)wetenschappers en schrijvers bij elkaar brengt om nieuwe perspectieven op het geheugen in de 21ste eeuw te genereren. Onlangs verscheen de tweede editie van Ian McEwan: Contemporary Critical Perspectives (Bloomsbury Academic, 2013).

Atte Jongstra (1956) is schrijver, dichter en essayist. Bekende titels uit zijn oeuvre zijn Groente (roman, 1991), De tegenhanger (roman, 2003), Klinkende ikken (Privé-domein nr. 266, 2008), De heldeninspecteur (roman, 2010) en Kristalman. Multatuli-oefeningen (2012). Jongstra is vast medewerker van NRC Handelsblad, kernredacteur van DW B en momenteel gastcurator bij Rijksmuseum Twenthe te Enschede.

Jan van Mersbergen (1971) schreef zes romans, waarvan Naar de overkant van de nacht (2011) de meest recente is. Hij publiceerde verhalen in diverse tijdschriften en schrijft columns en artikelen voor kranten en weekbladen. Zijn werk is vertaald in het Duits, Frans en Engels. In 2011 won hij de BNG Nieuwe Literatuurprijs.

Maud Vanhauwaert (1984) volgde de opleidingen Woordkunst en Taal- en Letterkunde en de master Meertalige Professionele Communicatie in Antwerpen. Ze won al verschillende Poetry Slam-prijzen en in 2011 verscheen haar goed ontvangen debuutbundel Ik ben mogelijk bij uitgeverij Querido. ‘Een rijke, intense bundel’, aldus de Volkskrant.

B(en) Zwaal (1944) is dichter, theatermaker en regisseur. Hij was langdurig werkzaam bij bewegingstheater Bewth en debuteerde in 1984 met de bundel fiere miniature. Zwaal schrijft veel over het water, zo ook in zijn dit jaar verschenen bundel oever drinkt oever.

Miek Zwamborn (1974) verbindt beeld aan taal en visa versa. Landschap en geschiedenis spelen een belangrijke rol. Ze is redacteur van tijdschrift Terras en geeft les aan de Rietveld Academie. Dit jaar verscheen De duimsprong, een zoektocht door Europa in een combinatie van fictie en non-fictie.

Lucas Hüsgen (1960) is schrijver, dichter en vertaler. Hij schreef onder meer Deze rouwmoedige schoonheid (poëzie, 2005), Wat een romantische droom (essays, 2007), Plooierijen van geschik (roman, 2007) en De windbel (roman, 2012). Zijn essaybundel Nazi te Venlo (2011) werd bekroond met de J. Greshoff.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier.

maandag 30 september 2013

4 oktober 2013: Perdu leest langzaam #3: Rouw met diertjes van Astrid Lampe

Met: Astrid Lampe, Tonnus Oosterhoff, Willem Bongers-Dek, Frank Keizer en Anne Becking (gespreksleider)

In het middelpunt staat één recent verschenen bundel. Een dichter draagt voor. Drie sprekers verhouden zich tot het werk en doen elk in tien minuten hun leeservaring uit de doeken. Daarna gaan de critici en publiek met elkaar in gesprek.

Eén bundel, een dichter, drie referenten en een publiek. Dit vormen de basisingrediënten van Perdu leest langzaam. Voor elke aflevering geldt dat het publiek ruim de gelegenheid krijgt tot het stellen van vragen – lees de bundel vooral van tevoren!

Tijdens de eerste aflevering bespraken we de bundel van alle angst ontdaan van Hans Groenewegen. Voor de tweede aflevering selecteerde Perdu de bundel Liefde en aarde van Tom van de Voorde. De derde aflevering staat in het teken van Rouw met diertjes van Astrid Lampe. Die bundel verscheen afgelopen jaar bij Uitgeverij Querido.



‘Astrid Lampe blijft de dichter van regels die je als lezer binnenstebuiten keren (‘haar suiker plofjes in zijn mond’) maar keert in deze bundel voor het eerst zichzelf, tenminste: een ik, binnenstebuiten. Een ik die rouwt, die onderzoekt hoe het zijn kan: de dood. Maar wel op een compromisloze eigenzinnige manier: beweeglijk, onbevreesd voor het donker, voor ground zero, het hitteschild, het sluipend dier dat de geliefde meeneemt. ‘Nog even en de grond hoest wit een werveltje op’: zo dierbaar kan een beeld dan worden. Mind your step!’

Over de dichter:

‘'Ik wil in mijn gedichten schakelen, zodat je niet blijft hangen. Daardoor springt een andere betekenis los.”

Astrid Lampe is dichter, acteur en regisseur. In 1997 verscheen bij Querido haar debuutbundel Rib, genomineerd voor de C. Buddingh´- prijs. Hierop volgden De Sok Weer Aan (2000) en De Memen Van Lara (2002), beide genomineerd voor de VSB-poëzieprijs. Voor Spuit Je Ralkleur (2005), ontving Astrid Lampe in 2006 de Ida Gerhardt Poëzieprijs en in 2007 de Schrijversprijs der Brabantse Letteren. In 2008 verschenen de bundels PARK SLOPE / K'NEX studies en LIL(zucht).

Over de referenten:

Tonnus Oosterhoff is een gelauwerde dichter. In 1990 verscheen zijn poëziedebuut Boerentijger, dat bekroond werd met de C. Buddingh’-prijs. Nadien heeft hij zo ongeveer alle grote Nederlandse poëzieprijzen ontvangen, waaronder de VSB Poëzieprijs voor Wij zagen ons in een kleine groep mensen veranderen in 2003. In 2012 ontving hij voor zijn hele oeuvre de P.C. Hooftprijs.

Willem Bongers-Dek is literatuurwetenschapper, criticus en dichter. Hij geeft gastcolleges aan verschillende universiteiten (Boekarest, Jakarta, Sheffield, Utrecht). Daarnaast werkt hij als literair programmator voor het Vlaams-Nederlands Huis deBuren en als redacteur van citybooks (www.city-books.eu). Hij was hoofdredacteur van Vooys en is kernredactielid van DW B.

Frank Keizer is dichter, criticus, vertaler en redacteur. In zijn chapbook Dear world, fuck off, ik ga golfen neemt hij met harde gedichten onze maatschappij de maat. Met Maarten van der Graaff en Daniël Labruyère richtte hij in 2012 het online literaire periodiek Samplekanon. Bij Uitgeverij Perdu verscheen dit jaar de integrale vertaling die hij samen met Samuel Vriezen verzorgde van de bundel Disaster Suites van Rob Halpern.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier.

vrijdag 20 september 2013

27 september 2013: Vers van het mes XXVI

Met: Jeroen Theunissen, Leen Verheyen en Nickie Theunissen.

Al sinds 2003 nodigt Perdu nog niet gedebuteerde dichters uit om uit eigen werk voor te dragen en te reflecteren op hun dichterschap. Dat gebeurt tijdens de programmareeks Vers van het Mes. Sinds de vijfentwintigste editie is deze serie een internationale reeks met afleveringen in Amsterdam en Gent, georganiseerd door Perdu, het Poëziecentrum en deBuren.

Vers van het Mes is geen poetry slam, geen open podium, geen wedstrijd. De deelnemers krijgen de tijd en de gelegenheid zich uitgebreid te presenteren. Dit doen ze middels poëzievoordrachten en het uitspreken van een kleine poëtica over hun werk, het poëzielandschap en hoe ze zichzelf daarin zien.

We nodigen voor elke editie onontdekte Vlaamse en Nederlandse dichters uit. Daarnaast is er telkens een dichter te gast die optrad tijdens een van de vorige edities en inmiddels een indrukwekkend oeuvre heeft opgebouwd.

Jeroen Theunissen  is schrijver en deeltijddocent cultuurgeschiedenis aan de film- en theaterschool RITS. Het literaire werk van Jeroen Theunissen is tegendraads, maar wordt desalniettemin vaak geprezen. Hij publiceerde de dichtbundels Thuisverlangen (2005) en Het zit zo (2009). Eind maart 2013 verscheen zijn vierde roman, De omwegen, een complex familieverhaal en kroniek van onze tijd.

Theaterschrijfster en dichter Leen Verheyen (1984) studeerde drama aan het conservatorium te Gent en behaalde een bachelor in de wijsbegeerte (Universiteit van Antwerpen). Verschillende toneelstukken van haar hand werden opgevoerd. Ze schrijft theaterteksten, proza en poëzie. In haar indrukwekkende tekst Smallfilm (Braakland/ZheBilding) vinden deze drie genres elkaar terug in een beklemmende atmosfeer waarin de verantwoordelijkheid van de voyeur in vraag wordt gesteld.

De dichter Nickie Theunissen (1969) zat tussen tussen1988 en1994 op St Joost. de kunstacademie in Breda en studeerde filosofie in Leiden. Beide opleidingen laten hun sporen na in haar werk. In 2011 debuteerde zij in tijdschrift Tirade met negen gedichten en een jaar later verscheen het door haar geïllustreerde kinderboek De ontvoering van Mona Lisa. Afgelopen zomer rondde zij haar opleiding af aan de Schrijversvakschool Amsterdam met de bundel Lassoleegte.


Organisatie: deBuren, Perdu en het Poëziecentrum, met steun van de Nederlandse Taalunie

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier.

20 september 2013: Radicaal lezen - De zinnen van literatuur

Met: Gijsbert Pols, Aukje van Rooden, Daniël Rovers, Johan Sonnenschein en Gaston Franssen (gespreksleider).

‘Let’s talk about text, baby’ luidde het manifest dat Daniël Rovers in 2012 op De Reactor plaatste. Hij riep op literatuur weer te lezen en te bestuderen als een kunstvorm die de kracht heeft om met louter woorden werelden open te leggen én te ondermijnen. Daarvoor is allereerst aandacht nodig voor de esthetische opbouw van de literaire tekst, iets wat de laatste decennia steeds verder uit het blikveld van de literatuurwetenschap dreigde te verdwijnen. Dat de tijd is gekomen voor een hernieuwde aandacht voor de literaire tekst, met zijn hoogsteigen structuur, klank, ritme en beeldenschat, vindt ook een aantal jonge literatuurwetenschappers. Zij richten zich weer op de vorm van de tekst en het oeuvre, en komen zo tot nieuwe inzichten in de (politieke) werkelijkheid.

De avond wordt ingeleid door Gijsbert Pols die in een korte lezing zal ingaan op de vraag wat we kunnen leren van de traditie van het estheticisme, terwijl hij ook kritiek zal leveren op de terug-naar-de-tekst beweging die in de VS als New Formalism bekend staat.

Vervolgens gaan Aukje van Rooden, Daniël Rovers en Johan Sonnenschein op zoek naar het esthetische moment in de literatuur en de ideologische implicaties daarvan. Aan de hand van een fragment uit een literair werk dat hen aan het hart gaat, zullen ze laten zien hoe compromisloze aandacht voor de eigenheid van een tekst kennis kan verschaffen over de schrijver en de ideeëncomplexen die onherroepelijk aan tekst en oeuvre ten grondslag liggen. Op die manier wordt duidelijk dat literatuur een opening naar de wereld kan forceren en aldus de mogelijkheid van een alternatief ter sprake brengt.

Afsluitend is er een discussie onder leiding van Gaston Franssen. Over de slagkracht van esthetiek, de valkuilen van het formalisme en de mogelijkheid om uit syntaxis, woordkeus en metaforiek politieke en levensbeschouwelijke overtuigingen af te leiden. Met als centrale vraag: hoe wordt een terugkeer naar de tekst een stap vooruit?

Gaston Franssen
is universitair docent Literature & Diversity aan de Universiteit van Amsterdam, waar hij in 2008 promoveerde op het proefschrift Gerrit Kouwenaar en de politiek van het lezen.

Gijsbert Pols  is als literatuurwetenschapper verbonden aan de Freie Universität Berlin en publiceert regelmatig kritieken op, onder meer, De Reactor.

Aukje van Rooden  is filosofe en literatuurwetenschapper. Zij publiceerde in tijdschriften en verzamelbundels over de verhouding tussen literatuur en politiek bij onder anderen Maurice Blanchot en Jean-Luc Nancy. In 2010 promoveerde ze op het proefschrift: L'Intrigue dénouée. Politique et littérature dans une communauté sans mythes. Sinds 2012 is ze als universitair docent verbonden aan de Universiteit van Amsterdam.

Daniël Rovers is schrijver, onder meer van de romans Elf en Walter. In 2012 verscheen zijn boek De figuur in het tapijt. Op zoek naar zes auteurs, een bewerking van zijn proefschrift.

Johan Sonnenschein schreef het proefschrift Kentering wending knik. Dynamiek in modern dichterschap (Herman Gorter, M. Nijhoff, Willem Jan Otten). Hij werkt aan de Université de Liège en is redacteur van nY.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier

zaterdag 14 september 2013

15 september 2013: Read my world / Lucebert

READ MY WORLD | Lucebert

‘ik ben geen lieflijke dichter / I am no sweet rhymer’ - Lucebert in internationaal perspectief

15 september
Aanvang 18.00 uur.
In de Tolhuistuin.
Voertaal: Engels.

Met: Yasser Abdel Latif, Rob Halpern, Thomas Möhlmann (gespreksleider), Doro Wiese en Arie Boomsma

 Naar aanleiding van het verschijnen van: Lucebert. The Collected Poems Volume 1

Het volledig poëtisch werk van Lucebert (1924-1994), de bekendste naoorlogse experimentele dichter van Nederland, wordt naar het Engels vertaald. Onlangs verscheen het eerste van de vier beoogde delen, met daarin Luceberts poëzie tot en met 1952. In de Nederlandse literatuurgeschiedenis is Lucebert stevig verankerd, maar internationaal geniet hij, ondanks een aantal vertalingen van zijn werk, nog weinig bekendheid. Met deze nieuwe vertaling is het werk toegankelijk geworden voor een groot en internationaal publiek.

Hoe reageert het internationale publiek op deze experimentele poëzie? Tijdens dit programma wordt Luceberts werk tweetalig voorgedragen en reageren dichters en lezers uit verschillende landen en vanuit diverse contexten op de poëzie. Hoe werkt de experimentele en ‘proefondervindelijke’ poëzie van Lucebert voor hen en zijn zij in staat de traditionele receptie van Lucebert open te breken?

Yasser Abdel Latif studeerde filosofie in Caïro en publiceerde gedichtenbundels, romans en korte verhalen. Momenteel woont hij in Canada.

Rob Halpern is dichter. Hij woont en werkt in San Francisco. De Nederlandse vertaling van zijn bundel Disaster Suites (Rampensuites) door Frank Keizer en Samuel Vriezen wordt gepresenteerd tijdens Read My World.

Thomas Möhlmann is dichter, redacteur van poëzietijdschrift Awater en medewerker van het Nederlands Letterenfonds.

Doro Wiese, PhD is docent bij de afdelingen Comparative Literature en Gender Studies aan de Universiteit Utrecht. Haar boek The Powers of the False. Reading, Writing, Thinking beyond Truth and Fiction verschijnt binnenkort bij Northwestern University Press.

Arie Boomsma (1974) is schrijver, programmamaker en groot liefhebber van poëzie. Hij presenteerde onder andere het televisieprogramma Uit de kast en stelde de poëziebloemlezing Met dat hoofd gebeurt nog eens wat (2011) samen. In oktober verschijnt zijn nieuwe bloemlezing Waarom ben je niet bij mij.

15 september 2013: Read my world / Documented reality

READ MY WORLD | Documented Reality

Aanvang: 20.30 uur.
In de Tolhuistuin.
Voertaal: Engels.

Met: Frank Westerman, Mattijs van de Port, Jack Segbars, Chris Keulemans (gespreksleider), e.a.

 Het Read My World-festival onderzoekt het grensgebied tussen de literatuur en de (onderzoeks-) journalistiek. Het festival daagt de auteurs uit om verhalen te presenteren die voorbij gaan aan 'de vluchtige headlines waarin het nieuws ons doorgaans bereikt’.

Maar hoe zien die verhalen er dan uit? En hebben ze de literatuur iets te bieden? Of juist eerder de journalistiek? Wie het volgende citaat van Samuel Vriezen (uit Parmentier 19-1, 2010) leest over de literaire verwerking van Grunbergs bezoeken aan Afghanistan (en de receptie daarvan), zou dit in twijfel kunnen trekken:

Zoals Baudrillard ooit suggereerde dat de Golfoorlog nooit heeft plaatsgehad, zo zou je kunnen betwijfelen of Grunberg wel in Afghanistan is geweest. Met andere woorden: ik vraag mij af of zijn bezoek aan conflictgebieden wel wezenlijke sporen heeft achtergelaten in zijn werk. Uit de Grunberg-receptie kun je in elk geval niet opmaken hoe zijn stukken en romans de sporen dragen van zijn Afghanistan-ervaring. Buelens, Vaessens en Van Dijk leggen alledrie de nadruk op de literaire verwerking van de werkelijke ervaring tot een verhaal. Buelens analyseert daarbij zelfs hoe de beschrijving van een raketaanval in de uiteindelijke column sterk afwijkt van de eerste beschrijving ervan op Grunbergs blog; in de latere tekst is er een traditioneel (jüngeriaans) motief ingeslopen, namelijk dat het levensgevaardlijke van de oorlog roesopwekkend werkt. "Het is [Grunberg] om de literaire verwerking van waarachtige ervaringen te doen," zegt Vaessens. Jawel, maar waar is Afghanistan dan nog? (p 40)

De literair-journalistieke verhalen die Grunberg ons presenteert, geven de lezer geenszins een beeld van wat de auteur in Afghanistan heeft meegemaakt. Zijn verslagen lijken daarmee niet dezelfde nieuwswaarde te hebben als die van kranten of dagbladen. Waar schuilt die waarde dan wel in? In het literaire? In de taal?

Wat Grunberg via de verhalen wellicht zichtbaar probeert te maken, is de afstand die heerst tussen de werkelijkheid en de (talige) representatie hiervan. Vriezen noemt dit in hetzelfde artikel een 'gapend werkelijkheidstekort'. Hoe literatoren pogingen doen om dit gapende werkelijkheidstekort te omzeilen - die vraag staat centraal tijdens dit programma over documenterende literatuur.

Hoe ‘dichten’ schrijvers de kloof tussen de werkelijkheid en haar (talige) representaties? Welk effect gaat van een tekst zelf uit? Welke rol speelt de af- of aanwezigheid van de schrijver in sociaal en politiek complexe omgevingen? Hoe zien de schrijvers hun eigen rol in die context? Hoe gaan zij om met politiek gekleurde archieven en bronnen, en in hoeverre valt er literair te documenteren als de werkelijkheid zich op intense wijze aan de auteur opdringt?

Met deze vragen onderzoeken schrijvers, kunstenaars, academici en journalisten uit Egypte, Palestina en Nederland (de status van) documenterende literatuur op haar realisme en werkelijkheidstekort.

15 september 2013: Read my world / Rampensuites

READ MY WORLD | Rampensuites
Read My World festival, Tolhuistuin Amsterdam
‘In woorden zonder toekomst zoeken we toegang’ - Over Rampensuites van Rob Halpern

16.00 – 18.00 uur
Taal: eng/nl
Locatie: Tolhuistuin, tuinhuis

Met: Jacob Groot, Rob Halpern, Frank Keizer, Samuel Vriezen, Thijs Witty

Sinds juni 2013 is er de Sporenreeks, een nieuwe reeks van Uitgeverij Perdu die uit vertalingen bestaat van hedendaagse experimentele poëzie. Tijdens Read My World bespreekt Perdu de tweede titel uit deze serie: Rampensuites van de Amerikaanse Rob Halpern, vertaald en van een nawoord voorzien door Frank Keizer en Samuel Vriezen.

De gedichten in Rampensuites zijn ontstaan in 2005-2006, onder het presidentschap van George W. Bush. Het zijn registraties van een rampzalig politiek landschap, die tegelijkertijd openingen willen bieden voor een andere wereld. Middenin de rampspoed, een 'lotloos' geworden universum waarin wij niet langer op de sterren kunnen varen, zingt Halperns poëzie met een pittige lyrische stem vol verlangen, meeslepend, compact en complex, en toch herkenbaar als taal van onze wereld. Natuurrampen, politiek, oorlog, film en tv, seks, filosofie, economie en liefde vermengen zich in een pakkend ritme, waarin de dichter binnen elk woord de strijd om betekenis aangaat in naam van het zingende lichaam, tegen alle verdrukking in.

---

De Sporenreeks verschijnt in zeer beperkte oplage en bestaat uit vertalingen van hedendaagse experimentele poëzie. Van start ging de uitgeverij met de dichtbundel Oorbellen, buiken en eenzaamheid , een vertaling van twee bundels prozagedichten van de Roemeense dichteres Doina Ioanid (1968, Boekarest). De vertaling werd verzorgd en van een nawoord voorzien door Jan H. Mysjkin.

BOEK BESTELLEN? Maak dan 17,50 EUR (excl. verzendkosten) of 20,00 EUR (incl. verzendkosten) over naar 5129855 t.n.v. Stichting Perdu, onder vermelding van 'Oorbellen' / ‘‘Halpern’, uw naam en adres.

Een jaar abonneren op de reeks? Ontvang 5,00 EUR KORTING en maak 30,00 EUR (excl. verzendkosten) of 35,00 EUR (incl. verzendkosten) over naar 5129855 t.n.v. Stichting Perdu, onder vermelding van ‘Sporenreeks’, uw naam en adres.

vrijdag 21 juni 2013

28 juni 2013: Slotfeest Perdu: Presentatie Terras 04 Berlijn

Met: Monika Rinck (Duitsland), Lutz Seiler (Duitsland), Miek Zwamborn, Ton Naaijkens, Anneke Brassinga en Jaap Blonk.

 Daar was alweer het einde van het seizoen! En zoals ieder jaar viert Perdu het slotfeest van haar Avondenprogrammering op de laatste vrijdagavond van juni. Dit jaar: de presentatie van het vierde nummer van tijdschrift Terras.

Het vierde nummer van Terras, samengesteld door Erik Lindner, staat in het teken van Berlijn en is rijk gevuld met poëzie en literatuur uit de Duitse hoofdstad. Tien Duitse dichters werden vertaald en ingeleid door kenners: Elke Erb, Ulf Stolterfoht, Monika Rinck, Lutz Seiler, Marion Poschmann, Esther Kinsky, Ulrike Draesner, Norbert Hummelt, Uljana Wolf en Dieter M. Gräf. Er is proza van Herta Mueler, Johann Peter Hebel, Oskar Pastior, Dana Ranga en Tilmann Ramstedt. Het nummer is gelardeerd met essays die inzicht geven in de stand van zaken in de Duitse literatuur.

Tijdens de presentatie in Perdu zijn er voordrachten van de Duitse dichters Monika Rinck en Lutz Seiler die speciaal voor de gelegenheid naar Amsterdam afreizen. Zij worden geflankeerd door hun vertalers Miek Zwamborn en Ton Naaijkens.

Sound poet Jaap Blonk brengt live een fonetische vertaling van de poëzie van de Duitse auteur Ulf Stolterfoht bij videobeelden van de laatste.

Schrijver en vertaler Anneke Brassinga reageert op Monika Rinck en leest haar vertaling van Johann Peter Hebel voor.

Na de lezingen en voordrachten schuiven we de stoelen aan de kant en kan er op z'n Berlijns tot diep in de nacht worden gedanst.

[Voor het eindfeest en de papieren uitgave van 04 Berlijn ontvingen Terras en Perdu een projectsubsidie van het Goethe-Institut Amsterdam.]


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur, deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier

zaterdag 15 juni 2013

21 juni 2013: Poëzie die telt

Met: Tom Johnson, Samuel Vriezen e.a.

In poëzie wordt altijd geteld: lettergrepen, heffingen, verzen, woorden. Maar getallen zijn ook woorden. Het is dan ook goed om eens te kijken wat voor poëzie er met enkel en alleen getallen kan worden gemaakt. De voordelen van zulke poëzie zijn duidelijk genoeg: ze ontslaat getallen van hun dagdagelijkse plicht om als deprimerende cijfers in rapporten en begrotingen te staan. Ze brengt de getallen tot klinken en laat ze hun ritmische werking ontplooien. Ze hoeft niets te betekenen en is dus voor iedereen begrijpelijk, en wie het patroon voelt, mag meetellen. Aftelliedjes zijn niet voor niets geliefd.

Een heel uitgebreide canon van zuiver getalsmatige poëzie is er niet, maar toen Perdu op zoek ging, bleek er toch nog heel wat materiaal te zijn. Wiskundigen die mooie reeksen als gedichten presenteren, concrete dichters van Schwitters tot Rühm die geïnteresseerd zijn in de materiële zuiverheid van de getallen, conceptuele kunstenaars die de getallen naar hun hand zetten, componisten die werkzaam zijn op het grensgebied met de klankpoëzie.

Op deze avond treedt onder meer de Amerikaanse cult-componist Tom Johnson op, een van de grote tellers uit de conceptuele minimal music. Samen met een gelegenheidsensemble brengt hij een reeks stukken waarin in verschillende talen en op verschillende manieren tot zeven geteld wordt.

Dichter en componist Samuel Vriezen zal zijn vertaling voordragen van een tekst van kunstenaar Claude Closky, die de getallen van een tot en met duizend in alfabetische volgorde opschreef.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur, deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier

vrijdag 14 juni 2013

15 juni 2013: Bundelpresentatie 'Oorbellen, buiken en eenzaamheid'

Let op: zaterdag 15 juni

Met: Doina Ioanid (Roemenië), Jan H. Mysjkin (België), Jan Willem Bos (België) en Miriam Rasch.


Uitgeverij Perdu presenteert deze maand de eerste titel uit haar nieuwe reeks: De Sporenreeks. Deze serie bestaat uit vertalingen van hedendaagse experimentele poëzie. Van start gaat de uitgeverij met de dichtbundel Oorbellen, buiken en eenzaamheid, een vertaling van twee bundels prozagedichten van de Roemeense dichteres Doina Ioanid (1968, Boekarest). De vertaling werd verzorgd en van een nawoord voorzien door Jan H. Mysjkin.

Moeder is bang voor de eenzaamheid. Ze kijkt me machte-
loos aan – zelfs bij soapseries voelt ze zich niet beter. Ze kijkt
me aan als een schrikachtig vaarskalf. Er is geen reden toe,
zeg ik bemoedigend, terwijl de eenzaamheid een flinke brok
van haar afrukt. Ben jij dan niet bang? vraagt ze met bebloe-
de lippen. Nee, antwoord ik. Natuurlijk loog ik en moeder
striemde me met een distel. En die was zo paars, dat het plots
avond werd.

Doina Ioanid
schreef vijf dichtbundels, gepubliceerd tussen 2000 en 2010. Haar werk leest als de roman van het leven van een vrouw in de ‘alledaagse onwerkelijkheid’, waar dagboek en droom een vaak verontrustende verbinding aangaan.

Jan H. Mysjkin is een Nederlandstalige dichter en gerenommeerd vertaler van en naar het Frans, én van en naar het Roemeens. Hij werd bekroond met uiteenlopende prijzen. Mysjkin vertaalde onder meer werk van Yves Bonnefoy, Jacques Roubaud, de dadaïsten Francis Picabia, Tristan Tzara en Hugo Ball alsook  Jerome Rothenberg, Arno Schmidt en Velimir Chlebnikov.

Jan Willem Bos werkt als beëdigd tolk-vertaler Nederlands-Roemeens, vertaalt Roemeense literatuur en publiceert regelmatig artikelen en boeken over het land, onder meer op schwob.nl. In maart 2011 verscheen van hem Mijn Roemenië bij uitgeverij Atlas; daar verscheen ook de door hem samengestelde en vertaalde bloemlezing Moderne Roemeense verhalen.

Miriam Rasch studeerde literatuurwetenschap en filosofie en werkt als redacteur en docent media / filosofie bij de Hogeschool van Amsterdam. Ze schrijft recensies en blogs voor verschillende websites en op miriamrasch.nl.

Aanwezig tijdens de presentatie zijn Doina Ioanid en Jan H. Mysjkin die in het Roemeens en Nederlands uit de bundel zullen voordragen. Jan Willem Bos verzorgt een inleiding op de hedendaagse Roemeense literatuur en besteedt daarbij extra aandacht aan het Roemeniënummer van literair tijdschrift Deus Ex Machina. Miriam Rasch bereidt een lezing voor waarin ze ingaat op de nieuwe vertaling en de poëtica van Doina Ioanid.

Voor de boekpresentatie ontving Perdu een financiële bijdrage van het Roemeens Cultureel Instituut te Brussel.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren kan hier

vrijdag 31 mei 2013

7 juni 2013: De bezette stad IV: Utopie tot dystopie: dromen verbeeld

Met: Han van der Vegt, Arjaan van Nimwegen, Mark Minkjan e.a.

Vierde avond in de reeks Bezette Stad, een serie interdisciplinaire programma’s waarin we onderzoek doen naar de bezetting van de stad en de rol die kunst, literatuur en in het bijzonder de poëzie hierin spelen.

Tijdens ‘De bezette stad IV’ gaan we in op de betekenis van utopieën en dystopieën in architectuur en literatuur. In de toekomstdromen van de utopie worden nieuwe, ideale steden én mensen geschapen, maar de scheidslijn tussen utopie en dystopie blijkt dun. Hoe kan een utopie omslaan in dystopische taferelen? En als de modernistische utopie achterhaald is geraakt, hoe ziet de utopie er anno 2013 dan nog uit?

Dat stadsplanning niet neutraal is maar uitdrukking geeft aan een bepaald mensbeeld komt duidelijk naar voren in Arjaan van Nimwegens Westerlingen. De roman schetst een utopische samenleving waarin rationaliteit verheven is tot ideologie. Deze rationaliteit wist het verleden uit en maakt dat elke dag ‘nieuw’ is, maar mens noch stad blijken zich volledig te laten beheersen. In zijn lezing zal Van Nimwegen ingaan op o.a. de ontmaskerende functie van literatuur die kritiek levert op het uniforme karakter van utopieën.

Mark Minkjan laat zien hoe utopische dromen de reële stadsplanning in de loop der tijd beïnvloed hebben en vraagt zich af hoe belangrijk of juist gevaarlijk de utopie vandaag de dag nog is. Minkjan is als onderzoeker betrokken bij het platform Failed Architecture en werkt mee aan diverse projecten, zoals Farming the City en WeOwnTheCity. Op Twitter verzamelt hij nieuws over steden via @Markminkjan.

Tot slot sturen we, zoals elke editie, een dichter de stad in. Han van der Vegt, dichter en vertaler gaat op zoek naar utopische en dystopische omgevingen in Amsterdam.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier

31 mei 2013: Perdu Leest Langzaam II: Liefde en aarde van Tom van de Voorde

Met: Tom van de Voorde, Johan Sonnenschein, Jannah Loontjens en Jeroen Dera.

In het middelpunt staat één recent verschenen bundel. Een dichter draagt voor. Drie sprekers verhouden zich tot het werk en doen elk in tien minuten hun leeservaring uit de doeken. Daarna gaan de critici en publiek met elkaar in gesprek.

Eén bundel, een dichter, drie referenten en een publiek. Dit vormen de basisingrediënten van Perdu leest langzaam. Voor elke aflevering geldt dat het publiek ruim de gelegenheid krijgt tot het stellen van vragen.

Tijdens de eerste aflevering bespraken we de bundel van alle angst ontdaan van Hans Groenewegen. Voor de tweede aflevering selecteert Perdu de gloednieuwe bundel Liefde en aarde van Tom van de Voorde. Deze bundel verschijnt in mei 2013 bij het Poëziecentrum in Gent:

'In de nieuwe bundel van Tom van de Voorde zitten liefde en aarde samen in een traangasfabriek. Kleuren bidden om geluk, bloemen buigen toegeeflijk en de zon schijnt op een veld vol tegels. Maar er zijn ook verdoezelde burgers, boze relaties, martelmuziek en de moord op Maurice Lippens. Van de Voorde schildert met een breed historisch en geografisch palet een kleurrijk weefsel van concrete beelden en gebeurtenissen. Liefde en aarde is een oosters geïnspireerde bundel over het onontkoombare van onze handeling.'

Perdu moedigt iedereen aan de bundel van te voren te lezen. Wie de bundel in zijn / haar bezit heeft, ontvangt maar liefs 50% korting op het toegangskaartje.

Over de dichter:
Tom van de Voorde publiceerde in 2008 zijn debuut Vliesgevels filter (dat uitgebreid besproken werd tijdens een aflevering van De receptie in Perdu). Voor deze dichtbundel werd hij genomineerd voor de C Buddingh'-prijs. Hij vertaalde werk van de Amerikaanse dichters Wallace Stevens en Michael Palmer, schreef stukken voor diverse literaire tijdschriften en werkt momenteel als programmator literatuur bij het Paleis voor de Schone Kunsten Bozar te Brussel.

Over de sprekers:
Johan Sonnenschein promoveerde op het proefschrift Kentering wending knik. Dynamiek in modern dichterschap (Herman Gorter, M. Nijhoff, Willem Jan Otten). Hij schrijft geregeld over poëzie en is redacteur van het tijdschrift nY.

Jannah Loontjens is dichter, romanschrijver en filosoof. In 2002 publiceerde ze de dichtbundel Varianten van nu en in 2007 debuteerde ze als romanschrijfster met de titel Veel geluk. In 2013 publiceerde zij de essaybundel Mijn leven is mooier dan literatuur: Een kleine filosofie van het schrijverschap. In 2012 promoveerde ze bij de leerstoelgroep Algemene Literatuurwetenschap aan de Universiteit van Amsterdam.

Jeroen Dera bereidt aan de Radboud Universiteit een proefschrift voor over literaire kritiek in niet-papieren media (radio, televisie, internet). Hij schrijft geregeld over poëzie voor uiteenlopende tijdschriften.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open: 20:00 uur.

Reserveren kan hier

donderdag 23 mei 2013

24 mei 2013: Herschrijven: klassieken herschreven

Met: Piet Gerbrandy, Bo Tarenskeen en Johan Herrenberg

‘Volgens Hegel heb ik ongelijk’, zegt Antigone halverwege Anne Carsons versie van de klassieke tragedie van Sofokles. Terwijl de Canadese classica en dichter het plot van het stuk getrouw volgt, laat zij Antigone in discussie gaan met schrijvers en filosofen die haar daden hebben geïnterpreteerd.

De Bijbel, De Lof der Zotheid, Antigone, Flauberts Bouvard en Pécuchet en vele andere klassieke teksten zijn herschreven. Zijn de herschrijvers hemelbestormers die het beter willen doen dan hun voorgangers, zijn ze op zoek naar verborgen betekenissen in het werk of willen ze de tekst aanpassen aan nieuwe sociale of kunstzinnige omstandigheden?

Perdu schenkt op deze avond aandacht aan de traditie van het herschrijven. In de klassieke oudheid was het voor een auteur normaal om bestaande verhalen te gebruiken voor eigen werk. Met de romantiek raakte deze praktijk op de achtergrond. De schrijver werd steeds meer beschouwd als een genie die vanuit het niets een onaantastbaar en uniek kunstwerk schiep.

Sprekers zullen onder andere zijn de dichter, criticus en classicus Piet Gerbrandy. Hij zal aan de hand van het werk van Anne Carson ingaan op de betekenis van het herschrijven en de verschillen tussen hedendaagse herschrijvingen en die in de klassieke oudheid.

Filosoof en theatermaker Bo Tarenskeen zal een gedeelte opvoeren van één van zijn versies van Bouvard en Pécuchet en vertellen over hoe en waarom hij er al meer dan tien jaar mee bezig is om de roman over twee kopiisten om te schrijven naar het nu.

J.Z. Herrenberg is schrijver, met publicaties in yang, De Brakke Hond, DW B en nY. Hij zal vertellen over zijn herschrijving van The Dead van James Joyce die in nY werd gepubliceerd.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier

zaterdag 11 mei 2013

17 mei 2013: Konkrete poëzie / Visuele poëzie / Mail-art

Met: Luc Fierens, Rozalie Hirs, Bas Fontein, e.a.

Op 17 mei organiseert Perdu een avond ver konkrete en visuele poëzie. Konkrete poëzie is poëzie waarin de typografische rangschikking van de woorden een betekenisdragend element van het werk uitmaakt.
Visuele poëzie van Luc Fierens.

Visuele poëzie is een verzamelterm voor verschillende kunstvormen op het snijvlak van de literatuur en de beeldende kunst, waarbij tekstuele en niet-tekstuele elementen visueel gerangschikt worden om betekenis over te dragen. Een veelgebruikte techniek is de abrupte juxtapositie van beelden (collage-techniek), waardoor aanvankelijk ongerelateerde betekenaren in verband met elkaar komen te staan.

Rozalie Hirs is componist en dichter. In 1992 debuteerde zij als dichter in het literaire tijdschrift De Revisor. In 1998 verscheen haar eerste dichtbundel Locus, gevolgd door Logos (2002), Speling (2005), Geluksbrenger (2008) en Gestamelde werken (2012). Haar poëzie is in vele talen vertaald. Zij werkt vaak samen met beeldend kunstenaars. Bezoek de website van Rozalie Hirs voor een overzicht van o.a. haar konkrete en visuele poëzie.

Fragment uit In LA van Rozalie Hirs.

Bas Fontein is fotograaf, uitgever en docent. In zijn publicaties experimenteert hij met de conventies van het gedrukte boek en met de manieren waarop fotografie, typografie en tekst interacteren. Bezoek de website van Bas Fontein voor een indruk van zijn werk.
 
Luc Fierens is visueel dichter en collage kunstenaar. Hij is bovendien de meest actieve mail-art kunstenaar in het Nederlandse taalgebied. Mail-art is een wereldwijd netwerk van veelal individueel opererende kunstenaars die kun werken middels het internationale postsysteem met elkaar uitwisselen. Sinds het begin van de jaren '80 werkte hij samen met talloze internationale kunstenaars. Bezoek de website van Luc Fierens voor een overzicht van zijn werk.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang: 20:30 uur. Deur open: 20:00 uur.

Reserveren.

zondag 5 mei 2013

10 mei 2013: De bezette stad III: Bezette stad in kaart gebracht

Met: Henk van Houtum, Emile den Tex en Douwe Mulder, Jacqueline Schoemaker en m.m.v. Stanza (GB).

Bezette stad in kaart gebracht


Derde avond in de reeks 'Bezette stad', een serie interdisciplinaire programma’s waarin we onderzoek doen naar de bezette stad, bezetting van de stad en de rol die kunst, literatuur en in het bijzonder de poëzie hierin spelen.

Tijdens Bezette stad #3 gaan we in op de rol van de geografische kaart en het concept van 'mapping'. De kaart maak je tegenwoordig zelf. Mobiele map-apps helpen je van A naar B, maar tonen je ook een persoonlijke stad: in welk café zitten je vrienden? Het wekelijkse hardlooprondje kun je 'mappen' en delen. Deze kaarten deel je echter niet alleen. Alle data die gebruikers invoeren worden opgeslagen en voor een andere vorm van ‘mappen’ ingezet, het in kaart brengen van consumptiepatronen, levensstijlen en gezondheidsprofielen. De vraag op deze avond is hoe we dit 'mappen' moeten begrijpen. Ook willen we een blik werpen op de wijze waarop kunstenaars ons denken hierin verder kunnen brengen. Voorbeelden zijn de Britse kunstenaar Stanza of werkgroepen van het Utrechtse bureau Casco, die onderzoek deden vanuit een kritische cartografie.

copyright by stanza


De kritische cartografie leek, vanaf de jaren 1990, succes te hebben met het openbreken van de kaart voor een breder publiek. Het medium kon mede door digitale open-sourcemiddelen niet langer alleen worden opgeeïst door stadsplanners en academische cartografen. Dit bood nieuwe mogelijkheden voor het gebruik van de kaart maar leidde tegelijk tot ongekende inbreuk op de privacy en tot nieuwe machtsverhoudingen. Het huidige politieke debat rond veiligheid, surveillance en privacy laat dat helder zien. Levens van burgers in de digitale en fysieke ruimte worden door bedrijven en overheid veelvuldig in kaart gebracht. Data uit apps die burgers zelf aanleveren wordt daarvoor ingezet. Datasystemen worden gekoppeld, en deze technieken commercieel uitgebaat, waardoor betekenissen van het private en publieke domein verschuiven of zelfs transformeren. Bovenstaand voorbeeld illustreert hoe nieuwe vormen nieuwe problemen kunnen voortbrengen. Er is daarom reden tot een voortgaand onderzoek naar de mogelijkheden die alternatieve kaartproducties bieden. Op deze avond zal het onderzoek zich focussen op kunst, literatuur en poëzie. Belangrijkste vraag is daarbij hoe de kunsten een alternatieve 'mapping' kunnen leveren voor het in kaart gebrachte leven van de hedendaagse stadsbewoner.

Henk van Houtum zal de kritische cartografie als discipline in een lezing aan het publiek introduceren, en op basis hiervan een analyse geven. Hij is als politiek geograaf verbonden aan de universiteit van Nijmegen. Jacqueline Schoemaker (onderzoeker, schrijver en redacteur), die in haar werk De ongedeelde stad een poging tot mapping van de gecontroleerde stad deed, zal ingaan op de literaire mogelijkheden die deze exercitie bood. Dichter Emile den Tex is erop uit gestuurd om de gecontroleerde stad in kaart te brengen en tot dichtwerk te verwerken. Verder zal het werk van de Britse kunstenaar Stanza besproken worden. Deze kunstenaar verhoudt zich al sinds 1987 tot de publieke ruimte, en heeft veel werk gemaakt op basis van videosurveillancetechnieken. Stanza zal zelf, op afstand, een toelichting op zijn werk verzorgen.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur, deur open 20:00 uur

Reserveren kan hier.

zondag 28 april 2013

3 mei 2013: De filosofische roman

Met: Carel Peeters, Dirk van Weelden, Martijn Knol en Stephan Enter.

Op 9 maart van dit jaar deed Martijn Knol op www.tirade.nu een oproep aan Perdu om nog eens een avond over de Nederlandse filosofische roman te maken. Hij deed dat aan de hand van een essay dat van Maxim Februari in 1993 in de Post Perdu verscheen. Dit essay was wederom de vrucht van een avond die twintig jaar geleden bij Perdu plaatsvond. De deelnemers waren toen Maxim Februari, Carel Peeters, René Boomkens en Gijs IJlander. Februari is ditmaal verhinderd vanwege een verblijf in het buitenland, maar Peeters is wel voor een tweede keer van de partij.

Aan de hand van korte essays en /of voordrachten zal gereflecteerd worden op de grote vragen omtrent de Nederlandse filosofische roman: Wat is de Nederlandse filosofische roman?; Wat is de rol van de filosofie voor de roman en vice versa?; Wie schrijft er tegenwoordig nog filosofische romans? En wat is eigenlijk het verschil tussen literatuur en filosofie? Na de pauze zullen tenslotte de deelnemers aanschuiven voor een gesprek over dit en nog veel meer.

Carel Peeters is sinds 1973 werkzaam bij Vrij Nederland. Van 1987 tot 1992 was Peeters bijzonder hoogleraar in de literaire kritiek aan de Vrije Universiteit van Amsterdam. Hij heeft een omvangrijk oeuvre op zijn naam staan, waaronder Het avontuurlijke uitzicht (1976), Echte kennis : essays over filosofie in literatuur (1991), Pakhuis De Tandeloze Tijd (1998) en Gevoelige ideeën : over de andere Verlichting (2008). In 1985 kreeg Peeters de Dr. Wijnaendts Francken-prijs toegekend en in 2008 ontving hij de vijfjaarlijkse Jacobson-prijs.

Dirk van Weelden is schrijver en filosoof. Hij ontving voor zijn roman Mobilhome (1991) de Multatuliprijs. Voor zijn oeuvre tot dan toe ontving hij in 1999 de Frans Kellendonkprijs. In 2003 verscheen Looptijd en in 2005 Straatsofa, dat genomineerd werd voor de Jan Hanlo Essayprijs Groot. In 2007 publiceerde hij de roman Het middel.

Martijn Knol schreef De duiker (2003), Aphinar, een romantische tragedie (2007) en Alles kan kapot (2011). Verder schreef hij essays, korte verhalen en kritieken voor Armada, Tirade, De Reactor en nY. Tegenwoordig is hij werkzaam als redactielid van Tirade.

Stephan Enter sleepte al met zijn debuut, de verhalenbundel Winterhanden (1999), een nominatie voor de Libris literatuurprijs binnen. Zijn eerste roman verscheen in 2004, onder de naam Lichtjaren. Sindsdien schreef Enter onder andere Spel (2007) en Grip (2011); wederom nominaties voor de Libris literatuurprijs, ditmaal begeleid door onder andere de AKO-literatuurprijs en de F. Bordewijkprijs voor Grip.

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang: 20:30 uur. Deur open: 20:00 uur

2 mei 2013: Boekpresentatie: Tsead Bruinja - Stofzuigerzangers / Stofsûgersjongers

Boekpresentatie: Tsead Bruinja

Stofzuigerzangers / Stofsûgersjongers - tweetalige gedichten van Tsead Bruinja - cd van Femke IJlstra - etsen van Mirka Farabegoli

Optredens van: Tsead Bruinja, Femke Ijlstra, Robert Anker, Saskia de Jong, Ester Naomi Perquin, Mowaffk Al-Sawad, Saskia Stehouwer en Nyk de Vries



Een multidisciplinaire brug tussen muziek, taal en beeld, heden en verleden en stad en platteland

Op 19 april 2010 stuurde saxofoniste Femke IJlstra een mailtje naar dichter Tsead Bruinja of hij voelde voor een samenwerking; een nieuw project met poëzie en moderne klassieke muziek, waarbij een gedeelde weemoed naar het Friese verleden een belangrijke rol zou spelen. Thuis op de bank in Amsterdam las Bruinja een gedicht voor over zijn buurvrouw die tijdens het stofzuigen van de voorkamer, met op de achtergrond de Arbeidsvitaminen, iedereen op straat goed in de gaten hield. Daarna speelde IJlstra een prachtig in memoriam, dat Mark-Anthony Turnage schreef voor de overleden vrouw van zijn beste vriend.  

Nu, precies twee jaar later, is er Stofsûgersjongers / Stofzuigerzangers een nieuw tweetalig boek met gedichten van Bruinja en een cd met IJlstra's muziek. Het duo vroeg daarbij aan beeldend kunstenaar Mirka Farabegoli, eveneens afkomstig uit Fryslân, om bij zowel cd als boek etsen te maken.

Stofsûgersjongers / Stofzuigerzangers is daardoor een multidisciplinair werk geworden met als overkoepelende thema's onderweg zijn en thuiskomen, in het nu en in het verleden, over hoe moeilijk en onmogelijk dat soms lijkt.

Dit project lijkt het werk van een trio, maar veel meer mensen werden betrokken bij Stofûgersjongers / Stofzuigerzangers. Redacteur Ernst Bruinsma van uitgeverij Afûk nodigde vormgeefster Monique Vogelsang uit om te reageren op de etsen, de gedichten en de composities en zij gaf enkele gedichten zodanig vorm dat je er hoogtevrees van krijg of dat de regels als grassprieten uit de grond lijken te komen. Componist Geert Schoonbeek de Vlaming reisde voor één van de composities speciaal af naar Friesland om de sfeer te proeven in het repetitielokaal van de fanfare, waar IJlstra haar carrière begon en genoot van het ‘weidse’ panorama vanuit haar slaapkamerraam. Het leverde een stuk op met break-beats, dat dan weer schreeuwt en dan weer devoot van toon is. Bovendien speelt IJlstra het samen met haar oude saxofoondocent van het conservatorium.

Zo is Stofsûgersjongers / Stofzuigerzangers een tweetalige multidisciplinaire brug geworden tussen heden en verleden, stad en platteland, tussen reizen en weer thuiskomen.

Uitgeverij Afûk presenteert Stofzuigerzangers / Stofsûgersjongers - tweetalige gedichten van Tsead Bruinja - cd van Femke IJlstra - etsen van Mirka Farabegoli.  


Entree: Gratis
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur
Reserveren: tseadbruinja@hotmail.com

dinsdag 23 april 2013

26 april 2013: Bezette Stad II - Gentrificatie: de verbeelding van de maakbare stad

Met: Annalies Teernsta, Özkan Gölpinar, Matthijs Ponte, Jan-Willem Anker en Golfstromen.

Tweede avond in de reeks ‘Bezette stad’, een doorlopend onderzoek naar de betekenis van stad, politiek en kunst in Amsterdam en verre omstreken.

Perdu organiseert in 2013 een reeks avonden rondom het thema ‘Bezette stad’. Interdisciplinaire programma’s waarin we onderzoek doen naar de bezette stad, bezetting van de stad en de rol die kunst, literatuur en in het bijzonder de poëzie hierin spelen. We stellen vragen vanuit de filosofie, architectuur, politiek, culturele kritiek en voor elk programma gaat een dichter de bezette stad in om deze te thematiseren, deconstrueren en te herdefiniëren in zijn poëzie. Daarnaast zijn er discussies, lezingen en voordrachten.

Tijdens Bezette stad II gaan we in op het thema gentrificatie en het ideaal van de maakbare stad. Van belwinkels naar supermarkten voor eerlijk eten, van volksbuurt naar yuppenwijk: het gebeurde talloze wijken in grote steden. Vastgoedprijzen stegen en de ‘leefbaarheid’ werd significant verbeterd. Dit proces van sociale, economische en culturele opwaardering wordt gentrificatie genoemd en speelt een belangrijke rol in stadsvernieuwingsprojecten. Maakbaarheid is het sleutelwoord in deze nieuwe verbeeldingen van de sociale ruimte. Welke principes en belangen zijn leidend bij deze vernieuwingen en welke rol is weggelegd voor de (poëtische) verbeelding

Annalies Teernstra (sociaal geograaf aan de UvA) verzorgt een inleiding over het fenomeen gentrificatie en de opwaarderingsprocessen die daarin een rol spelen.

Özkan Gölpinar (schrijver en publicist, verbonden aan het Mondriaanfonds) gaat in op de rol van kunst in de stad. Kunstprojecten worden regelmatig ingezet om de leefbaarheid van een buurt te verbeteren. Daarbij rijst de vraag of kunst nog een vrijplaats van verbeelding is, of dat die wordt ingelijfd in waardevermeerderingsprocessen.

Matthijs Ponte (filosoof en dichter) zal het hebben over de postautonomia-filosofie, van onder meer Franco ‘Bifo’ Berardi, waarin dieper wordt ingegaan op de verbeelding van de sociale ruimte en het belang van kunst daarin. Berardi pleit ervoor de leefbaarheid te vergroten door de stad her-uit-te-vinden als een ‘erotische plek’, waarin gemeenschappelijkheid een groot goed is: ‘Laten we elkaar bezetten’.

Creatief designcollectief Golfstromen laat het videogameproject 'gentrification battlefield' zien, dat in 2011 tentoongesteld werd in het MOMA. http://golfstromen.nl/

Voor deze editie van Bezette stad sturen we dichter en romanschrijver Jan-Willem Anker de Van der Pek-buurt in, een wijk in Amsterdam-Noord die op dit moment stevig ‘in de lift zit’. Hoe ziet de poëtische verbeelding van zevenduizend vierkante meter winkeloppervlak in aanbouw eruit?

Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur.
Reserveren kan hier.

zondag 14 april 2013

19 april 2013: SERIES: theater naar 3 gedichten van F. van Dixhoorn

Vrijdag 19 April 2013
Vendredi 19 Avril 2013

Met: Luc Cerutti, Flavien Cornilleau, Astrid Defrance, Thomas Jeannin, Sarah Leck.

Avec: Luc Cerutti, Flavien Cornilleau, Astrid Defrance, Thomas Jeannin, Sarah Leck.

SERIES: theater naar 3 gedichten van F. van Dixhoorn
SÉRIES: théâtre d'après 3 poèmes de F. van Dixhoorn

Taal: Frans met Nederlandse ondertiteling
Langue: Français avec sous-titre néerlandais


Perdu nodigt u van harte uit voor het toneelstuk SERIES, gebaseerd op 3 gedichten van de Nederlandse dichter F. van Dixhoorn, geregisseerd door de Franse theatermaker Laura Bazalgette.
Perdu vous invite à venir au pièce de théâtre SERIES, d'après 3 poèmes du poète hollandais F. de Dixhoorn, dirigé par la dramaturge française Laura Bazalgette.



SERIES is een voortdurend project. Het bestaat uit drie teksten, drie afleveringen, drie gedichten. Deze gedichten werden in 1994 gepubliceerd en vormen samen een Panorama (een serie, een wandeling). Het stuk kan zowel binnen als buiten worden opgevoerd, of in een doos van plexiglas met uitzicht naar buiten.

SERIES is een landschap. Een natuurlijk of kunstmatig landschap, een geluidslandschap. De acteur spreekt, beweegt, handelt, en dit is drama. De uitdaging is om een nieuwe toneelgrammatica te ontwikkelen, een dramaturgie te vestigen die zich voegt naar het moment, naar wat verschijnt, naar de kracht van het schrift en het gesproken woord.


SÉRIES est un projet évolutif. Il est composé de trois textes, trois épisodes, trois poèmes : CHEMIN DE HALAGE -­ REPOS SOUS LA TENTE -­ EN AVANT LES HIRONDELLES parus en 1994 et qui forment une fresque (une série, une promenade). Il peut se jouer en intérieur, comme en extérieur, dans une boîte en plexi avec vue sur le dehors par exemple.

SÉRIES est un paysage. Un aysage naturel ou artificiel, un paysage sonore. L’acteur parle, se déplace, agit et cela fait théâtre. L’enjeu sera d’inventer une autre grammaire de la scène, de mettre en place une dramaturgie qui croit à l’instant, au surgissement, à la force de l’écriture et de l’oralité.


Sinds 1994 heeft de Nederlandse dichter F. van Dixhoorn (Nederland, 1948) zes dichtbundels gepubliceerd.

Depuis 1994, le poète hollandais F. de Dixhoorn (Pays-Bas, 1948) a publié six recueil de poèmes.


'What is so immensely fascinating about Van Dixhoorn’s work is that no matter how random his language looks or how loosely it also appears to hang together, there is a strictly adhered-to structure that all words, numbers and white lines have been judiciously placed according to considerations that cannot be discerned through the text, but should rather be experienced.' (Johan Sonnenschein)


De Franse theatermaker Laura Bazalgette richtte in 2012 het gezelschap FOND VERT op teneinde haar eigen stukken te ontwerpen en op te voeren, en onderzoek op te zetten naar hedendaagse teksten. Haar werk combineert uiteenlopende invloeden, uit de beeldende kunst (Jeff Wall, Cindy Sherman), film (Terrence Mallick, Stanley Kubrick...), muziek en literatuur. Middels elk project tracht Bazalgette theatercodes en -protocollen te vernieuwen, de formele en sonische kracht van literatuur met elkaar te verbinden. Zodoende ziet zij theater als een 'heterogene, beweeglijke en organische kunstvorm.'

En 2012 Laura Bazalgette a fondé la compagnie FOND VERT afin de concevoir et mettre en scène ses propres créations, et de développer une recherche tout particulièrement axée sur les écritures contemporaines. Ses spectacles mêlent différentes influences puisées dans les arts plastiques (Jeff Wall, Cindy Sherman), le cinéma (Terrence Mallick, Stanley Kubrick…), la musique, la littérature. Au travers de chaque projet, il s’agit pour elle de renouveler les codes et protocoles théâtraux, de mettre en relation la puissance formelle et sonore d’une oeuvre littéraire. Elle conçoit ainsi 'le théâtre comme u art hétérogène mobile, organique'.


Concept, regie en scenografie: Laura Bazalgette.
Conception, mise en scène et scénographie; Laura Bazalgette.

Tekst: F. van Dixhoorn.
Texte: F. van Dixhoorn.

Vertaling: Kim Andringa.
Traduction: Kim Andringa.

Uitgeverij: Le Bleu du ciel.
Édition: le Bleu du ciel.



aanvang 20:30 (20:00 zaal open)
à 20h30 (20h ouverture des portes)

Entree: 10 EUR / 5 EUR (vrienden en studenten)
Entrée: 10 EUR / 5 EUR (ami(es) et étudiant(es))

maandag 8 april 2013

12 april 2013: De blote kont der kunst: De Vijftigers nu

De blote kont der kunst: De Vijftigers nu

i.s.m. EYE
Locatie: Perdu
 
Met: Jan Baeke, Tsead Bruinja, Maarten van der Graaff en Martijn den Ouden

Lucebert keerde een glas water om boven zijn hoofd en Jan Hanlo schudde het land op met de regels ‘Oote oote oote/ boe’. Het zijn iconische acties geworden waarmee de Beweging van Vijftig, een groep die eigenlijk niet echt een groep was, de Nederlandse poëzie op haar grondvesten deed schudden. De Vijftigers schaften de lyriek af en streefden naar een experimentele poëzie, ‘de experimentele poëzie’, in de woorden van Gerrit Kouwenaar. Een poëzie die beïnvloed was door internationale avant-garde-bewegingen, een ‘proefondervindelijke’, autonome poëzie waarin lichamelijkheid en spontaniteit belangrijke waarden waren.

Filmmaker Johan van der Keuken voelde zich verwant met de Vijftigers en maakte een aantal artistieke films over hen. Van Remco Campert verfilmde hij het scenario Een zondag, Bert Schierbeek portretteerde hij in Bert Schierbeek/De deur en over Lucebert maakte hij een reeks korte documentaire films. De films geven een mooi tijdsbeeld van de kunst en van de mensen die zich eraan toewijdden.

Tijdens deze avond onderzoeken we, naar aanleiding van de films van Johan van der Keuken, of en hoe de destijds baanbrekende poëzie van Vijftig de dichters van vandaag nog aanspreekt. Zijn de eigenzinnige experimentelen uit Van der Keukens films heilige wegbereiders of zijn zij vaders die uiteindelijk vermoord moeten worden? Hoe inspireert en fascineert de poëzie van Vijftig de dichters van nu? Moeten ook deze dichters de blote kont der kunst nog kussen? En hoe staat het experiment ervoor? Drie jonge dichters (Tsead Bruinja, Maarten van der Graaff en Martijn den Ouden) zullen met eigen werk reageren op het werk van de Vijftigers. De avond wordt ingeleid door Jan Baeke (dichter, vertaler en programmeur bij Poetry International), die een lezing geeft over de beweging van Vijftig en haar invloed op de poëzie.

Dit programma is onderdeel van een tweeluik. Op woensdag 3 april vindt in het filmmuseum EYE het eerste deel plaats: een avond over de invloed van de Vijftigers op het werk van Johan van der Keuken. Van 29 maart t/m 9 juni is in EYE de tentoonstelling ‘Johan van der Keuken/Tegen het licht. Filmer en Fotograaf’ te zien. Meer informatie: www.eyefilm.nl


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur, deur open 20:00 uur.

Reserveren kan via 50

maandag 1 april 2013

5 april 2013: Eliminitieve poëzie

Met: Elisabeth Tonnard, Dennis Gaens, Kiene Brillenburg Wurth en Mikko Kuiper

Het medium van de eliminatie, het wegstrepen, -krassen, -gummen, -knippen, of ook het overschilderen van tekst, met het oogmerk in de uitsparingen nieuwe betekenis te creëren, heeft als methode sinds de jaren ’60 een opmars gemaakt. Gebruikelijk was om canoniek werk te nemen zoals Paradise Lost of Shakespeares Sonetten, hoewel ook literatuur uit de marges werd opgezocht. A Humument van Tom Phillips gebruikt evenwel een vergeten victoriaanse roman als grondtekst.

Wat is de betekenis van het wegstrepen voor een tekst? Wat is de zin van het verduisteren voor een dichter? Creativiteit wordt omgestulpt tot een schavend en schurend, in plaats van een scheppend medium en de schrijver neemt voorzichtig de gestalte van een beeldhouwer aan. Maar er zijn ook parallellen met de censuur te maken. Een dichter snoert een andere dichter de mond, laat hem naar zijn pijpen dansen en gebruikt hem als buikspreekpop.

Elisabeth Tonnard zal voordragen uit haar bundel De wereld is er. Het gedicht dat zij heeft gekozen, kwam tot stand door automatische weglating. Door uit een eerder door haarzelf geschreven verhaal  enkel de meest gebruikte woorden te laten staan – de rest is wit gedrukt – kwam er een nieuwe tekst tot stand. Op deze manier ontstaat een zelfbewuste dialoog tussen auteur en spreker, tussen een naïef en een zelfbewust ik.

Dennis Gaens, voormalig stadsdichter van Nijmegen, zal eigen werk vertonen/ voordragen en in een poëtica op het proces reflecteren. Hij werkte in het verleden veel samen met een van Nederlands helden van de eliminatieve poëzie, Dimitri Antonissen, bekend van onder andere Schrap me. Gaens debuteerde in 2010 met de bundel ik en mijn mensen, die genomineerd werd voor de C. Buddingh-prijs voor het beste Nederlandstalige poëziedebuut.

Kiene Brillenburg Wurth is universitair hoofddocent Literatuurwetenschap aan de Universiteit Utrecht, waar zij VIDI-projectleidster is van Back to the book. In haar huidige onderzoek richt zij zich op de praktijk van book-altering, een fenomeen dat in navolging van A Humument, is gebaseerd op de bewerking en ‘obliteratie’ van teksten.

Mikko Kuiper is beeldend kunstenaar. Hij schreef in het verleden voor De Groene Amsterdammer. Nadat hij zijn opleiding aan de Rietveld afrondde, studeerde hij publieksgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam. In maart dit jaar exposeerde hij met onder andere het drieluik See no evil, Hear no evil, Speak no evil in De Balie. Hij zal aan de avond bijdragen met een reflectie op de eliminatie als methode en daarnaast zal hij voor de avond zelf vervaardigd werk vertonen.


Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur.

Reserveren voor deze avond kan hier.

zondag 24 maart 2013

29 maart 2013: De receptie: Bernke Klein-Zandvoort

Uitzicht is een afstand die zich omkeert.

‘De receptie’ is een programmaserie van Perdu waarin een onlangs verschenen bundel onder de loep wordt genomen door mensen uit een andere discipline dan de dichter zelf.

Op 30 januari debuteerde Bernke Klein-Zandvoort bij Uitgeverij Querido met haar dichtbundel Uitzicht is een afstand die zich omkeert. Perdu organiseert een aflevering uit De receptie over haar werk. Klein-Zandvoorts gedichten hebben geen titels maar hieronder alvast een voorproef. Wees welkom!


over de steile heuvels vlokken schapen
een colonne koeien probeert een wolk voor te blijven
die zijn reusachtige schaduw op het gras achter zich aan trekt
over een slobberweggetje klim ik, een emmer
in zichzelf klotsend water, de heuvel op

het land afduwend zoals vanuit een vliegtuig
de wereld langs een diagonaal wegdrupt
een slinkend stuk grond waarop mijn schaduwen elke dag
kruispunten maken waar ik sta

tegen alle gele bloemen zeg ik dat het boterbloemen zijn
omdat ze groeiden langs de sloot en al het goede in mijn hoofd
door slootkanten wordt omrand
een linie bosrand in de verte gaat met mijn stappen op en neer

als ik op de schuine zijde sta
dan ligt ergens in de aarde een loodrechte hoek

vier hoeken maken een panorama van 360 graden
korrelig zicht en kolkende aarde
waarboven de koeien van Pythagoras vooruit sloffen
en een wolk, die reist over land
met z'n schaduw een aanraking simuleren kan



Entree: 10 euro / 5 euro voor vrienden, studenten, stadspashouders
Aanvang 20:30 uur; deur open 20:00 uur.

Reserveren kan hier.

vrijdag 15 maart 2013

22 maart 2013: De literaire subsidieloterij

Gesprek onder leiding van Xandra Schutte.

De literaire subsidieloterij gaat over de ateliersfunctie van literaire tijdschriften in tijden van economische valorisatie; een discussie met diverse literaire tijdschriften.

Onlangs werd bekend dat het Prins Bernhard Cultuurfonds in samenwerking met het Nederlands Letterenfonds € 100.000,- subsidie toekent aan vier literaire tijdschriften, waarbij de toekenningcommissie de inzet van nieuwe media en publieksbereik als speerpunten voor de beoordeling van de aanvragen formuleerde.

Hollands Maandblad, Terras, Das Magazin en Liter dragen verschillende doelstellingen en literaire visies uit. Zo formuleert het Hollands Maandblad de ‘cultivering van de helderheid van het woord’ als doelstelling, terwijl Liter juist ruimte wil bieden ‘aan het onzegbare.’ Das Magazin afficheert zich als ‘meerkoppig literair monster’ dat zich vooral richt op het bereik van een groot publiek. Het tweemaandelijkse grootschalig opgezette Literaturfest is ‘een feestelijke ode aan de literatuur: gasten praten over boeken niet gehinderd door enige kennis van zaken’. Terras wil niet alleen een podium bieden aan vernieuwende literatuur in binnen- en buitenland, maar biedt door zijn internationale oriëntatie ook ruimte aan literaire vertalers.

Met oog op het recent verschenen essay ‘Het atelier waar de inkt nog nat is’ van Christiaan Weijts vragen wij ons af in hoeverre deze geldinjectie - van structurele subsidiëring is immers geen sprake - de ateliersfunctie veiligstelt en de poëzie ten goede komt. Er zijn echter ook tijdschriften die, bewust of noodgedwongen, een andere weg bewandelen. Perdu nodigt ook hen uit voor een inhoudelijke discussie.

Entree: € 10,00 / € 5,00 (voor vrienden, studenten, stadspashouders)
Aanvang 20:30 uur, deur open 20:00 uur.

Reserveren doet u hier.