30 november 2012: Onverwachts Rendez-Vous: Dada en het Gesamtkunstwerk in hedendaagse performancekunst

Met: Ketelbinkie, Erwin Jans e.a.

In 1849 introduceerde Richard Wagner de term ‘Gesamtkunstwerk’ als esthetisch ideaal. Volgens dit concept dient kunst een totaalbeleving te zijn die eindigt in volledige harmonie. In 1916 proclameren Tristan Tzara en Marcel Janco in Café Voltaire het begin van dada en sprengen daarmee alle geldige conventies binnen de kunst. Dada ontkent, dada ontregelt, dada vernietigt.

Flash forward to 2012. De invloed van dada op (post)moderne kunststromingen valt niet te ontkennen en is ook zichtbaar in hedendaagse intermediale performancekunst. Perdu gaat het gedachte-experiment aan en laat het Wagneriaanse esthetische ideaal in dialoog gaan met Tzara en Janco.

Deze avond wil een zoektocht zijn- naar spanningen en overeenkomsten tussen de op het eerste gezicht onverenigbare concepten van het Gesamtkunstwerk en dada in hedendaagse performancekunst. Hoe werkt de invloed van het ideaal van totale kunst en de ontkenning ervan door in kunst die zich niet aan een bepaald genre lijkt te conformeren? Deze vraag staat centraal op een avond die twee tegenstrijdige idealen met elkaar confronteert door middel van twee performances die het verband tussen opera als Gesamtkunstwerk en dada blootleggen. Daarnaast reflecteren twee sprekers vanuit hun eigen achtergrond op de invloed van dada op het genre opera.

Kortom: een avond van onverwachtse kruisbestuivingen en ontluikende romances.

Aanvang: 20.30 uur. Zaal open: 20.00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders.
Reserveren kan hier.

23 september 2012: Parataxis in Poetic Praxis

Met: Barrett Watten, Jan Lauwereyns (video), Elisabeth Tonnard, Frank Keizer.
Hoe doen de media verslag van oorlogssituaties? Meestal is er een hoofdthema of rode draad, bijvoorbeeld ‘Onze jongens en meisje in Afghanistan’ of ‘De Egyptenaren komen op voor hun vrije meningsuiting’. Deze rode draad dient als filter voor wat er verteld wordt, zo horen we veel over Uruzgan en Kunduz en veel minder over andere regio’s van Afghanistan. De gebeurtenissen die wel worden gerapporteerd hebben als doel om het hoofdthema verder uit te werken.

Deze behandeling van het thema oorlog is gebaseerd op het stijlkenmerk van de onderverdeling in secties en subsecties, zinnen en bijzinnen, en wordt hypotaxis (hypo=onder, taxis=ordening) genoemd.

Op deze avond staat het tegenoverstelde stijlkenmerk, parataxis (para=naast elkaar), centraal. In Barrett Watten’s Bad History (1998) wordt op paratactische wijze verslag gedaan van (de aanloop naar) de Golf Oorlog (1990-1991). In dit werk vervult de paratactische stijl een politieke, welhaast activistische rol door zich te verzetten tegen de onderverdeling in de grammatica en, in het verlengde daarvan, de politieke onderverdeling die de basis vormt van geweldsrelaties.

Prof. Dr. Barrett Watten zal voordragen uit zijn werken Under Erasure (1991) en Bad History en zal reflecteren over het gebruik van parataxis.

Op 12 September 2012 overleed Arkadii Dragomoschenko, de belangrijkste representant van de Language poëzie in Rusland. Dragomoschenko maakt in zijn werkt uitvoerig gebruik van de vernieuwende stijlkenmerken, waaronder parataxis, waar de hoofdzakelijk in de Verenigde Staten gevestigde Language poets zich van bedienen.

Dichter en hersenonderzoeker Prof. Jan Lauwereyns, die eerder werk van Dragomoschenko vertaalde, zal over het werk van deze dichter reflecteren.

Naast deze twee internationale schrijvers zal er aandacht zijn voor het gebruik van parataxis in het werk van hedendaagse Nederlandstalige dichters, waaronder Jan Lauwereyns, Elisabeth Tonnard en Frank Keizer. Elisabeth Tonnard publiceerde in o.a. Armada, Tortuca, Yang en bracht sinds 2003 maar liefst 27 boeken uit. Frank Keizer is o.a. redacteur van Parmentier en debuteerde onlangs met het chapbook Dear world, fuck off, ik ga golfen.

Aanvang 20:30 uur; zaal open 20:00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders
Reserveren kan hier.

16 november 2012: Het alledaagse object spreekt

Met: Tine Melzer, Joan Brossa (niet in levende lijve), Kasper Andreasen, Vincent Dams en Bernke Klein Zandvoort.

Over de leesbaarheid van dagelijkse objecten in een poëtische of artistieke context.

Het dagelijkse object. We kopen het, gooien het weg, laten het vallen. We liefkozen het, verwaarlozen het, vergeten het en ontkennen er het bestaan van. We begrijpen het, we worden er boos op, geloven er in maar we begraven het ook. Het object controleert ons en wij doen er wederom alles aan om het dagelijkse object te controleren. Zo erg dat we lekker helemaal niets meer hoeven te controleren en onze prullenbak, als een digitaal icoon, in de hoek van een zo plat mogelijk gemaakt beeldscherm verschijnt, juist zodra we hem nodig hebben.

Los daarvan maken sommige kunstenaars hun werk met dagelijkse objecten. Joan Brossa, Tine Melzer, Kasper Andreasen en Vincent Dams plaatsen objecten en woorden buiten hun dagelijkse context, in een ander daglicht. Er ontstaat een ander beeld en daarmee een ander idee. Er ontstaan samenstellingen van objecten en/of letters die een onwrikbare logica in zich dragen: bijna alsof we het kunnen lezen. Visuele gedichten. Een avond over de leesbaarheid van dagelijkse objecten in een poëtische context. Wat maakt objecten leesbaar? Wat maakt ze poëtisch? Waarom zijn ze vaak humoristisch? Maar nog belangrijker; waarom voelen we ervoor? Er zijn veel vragen over dat Ding. Dus wees welkom en vergeet vooral je tandenborstel niet!

Aanvang 20:30 uur; zaal open 20:00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders.
Reserveren kan hier.

Bernlef (1937-2012)

Gevonden door Renée in het archief van Perdu. De foto is op 15 december 1994 genomen door Roeland Fossen ter gelegenheid van de presentatie van het verzameld werk van Hans Tentije.

 

 

2 november 2012: Machinekunst III: Vertaalmachines en computergestuurde choreografie

Met: Arthur Elsenaar, Hsia Yu, Nanne Nauta, Ton van 't Hof, e.a.

Op deze derde avond over machinekunst in Perdu richten wij ons andermaal op kunst die in belangrijke mate (of geheel) door machines wordt gemaakt.

Arthur Elsenaar geeft een voorstelling van zijn ARTIFACIAL art. Hierbij worden de gelaatsuitdrukking van een mens door een computer bestuurd.

Het gelaat wordt hierdoor feitelijk ontdaan van emotionele expressie waardoor een nieuwe abstracte choreografische taal voor het extern aangestuurde gelaat wordt gecreëerd. Elsenaar zal de performance Perfect Paul: On Freedom of Facial Expression op zichzelf laten uitvoeren. Eerder dit jaar won deze voorstelling de Best Speaker Award op Technarte 2012 (International Conference on Art & Technology).

 

Van de Chinese dichteres Hsia Yu brengen wij een meertalige

voordrachtvan haar bundel Pink Noise (2007). Voor deze bundel gebruikte Yu vertaalalgoritmes om Chinese gedichtenom te zetten naar het Engels.

De bundel is een kunstwerk op zich, met zijn gedichten in verschillende talen die in verschillende kleuren zijn afgedrukt op pagina's van doorzichtig plastic.

Aanvang 20:30 uur, zaal open 20:00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders.

Reserven kan op de website van Perdu.

 

26 oktober 2012: Voorbij de beeldende kunst : Over de scheppende kracht van de kunstbeschouwing

Met: Eugénie Brands (met werk van Eugène Brands), Evelyn Austin (met werk van Michel Foucault), Scott Joseph, Miek Zwamborn, e.a.

De enige kunstbeschouwing die bestaansrecht heeft is de kunstbeschouwing die zelf kunst wordt. Dit is het provocatieve uitgangspunt van het programma ‘Voorbij de beeldende kunst’. Er zijn door de geschiedenis heen talloze teksten geschreven waarin een (bestaand) beeldend kunstwerk wordt beschouwd. Een van de bekendste literaire voorbeelden is Homerus’ beschrijving van het schild van Achilles; we kunnen wel stellen dat het beeld van het schild door Homerus is bepaald. Wanneer wordt zo’n beschrijving een kunstwerk op zichzelf? Perdu en Kunstlicht - tijdschrift voor beeldende kunst, beeldcultuur en architectuur – gaan te rade bij verschillende schrijvers, dichters en denkers om de scheppende kracht van de kunstbeschouwing bloot te leggen.

Dit avondprogramma is een samenwerking tussen Perdu en tijdschrift Kunstlicht. Het nieuwe nummer van Kunstlicht ‘Ut Pictura Poesis’ verschijnt tevens op 26 oktober.

Aanvang 20:30 uur; zaal open 20:00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders.
Reserven kan op de website van Perdu.

19 oktober 2012: Beeldende Kunst: Over Badiou en de oorlogsverklaring aan de futloosheid

Met: Jaïr Stranders, Jack Segbars, Marc Kregting, e.a.

Volgens de hedendaagse Franse filosoof Alain Badiou komen in goede kunstwerken eeuwige en universele waarheden aan het licht die ingaan tegen allerlei verstarde politieke, culturele en filosofische opvattingen. De kunst doorbreekt de futloosheid echter niet door dit soort staande discoursen rechtstreeks onderuit te halen, zoals bijvoorbeeld de twintigste eeuwse ideologiekritiek doet, maar door eigen, alternatieve waarheden te produceren. Juist door zijn autonomie krijgt de kunst politieke relevantie.

Badiou benadrukt aan de andere kant dat de kunst geen ivoren toren-verschijnsel is dat slechts enkele verfijnde geesten tot zich kunnen nemen. De radicale breuken die grote kunstwerken veroorzaken kunnen door iedereen ervaren worden. Hij benadrukt dit door de term ‘massakunst’ te gebruiken. Vandaar ook dat hij zijn visie op kunst, net als zijn politieke ideeën, communistisch noemt - een benaming die hem veel onbegrip en kritiek heeft opgeleverd. Door zo te laveren tussen pamflettisme en autonomie biedt het werk van Badiou wellicht een nieuwe impuls aan het debat over de rol van kunst in de hedendaagse maatschappij.

Naar aanleiding van de publicatie van het boek Alain Badiou's inesthetica: kunst, filosofie, politiek (uitgeverij Octavo), bezorgd door Joost de Bloois en Ernst van den Hemel, reageren vanavond kunstenaars op de ideeën van Badiou. Hoe denken zij over kunst als een procedure om waarheid te ontdekken? Wat is de relatie met die andere waarheidsprocedure die Badiou onderscheidt, de politiek? En in hoeverre biedt Badiou’s visie op kunst een opening om huidige trends die de kunst irrelevant lijken te maken tegen gaan, zoals de vermarkting van kunst?

Aanvang 20:30 uur, zaal open: 20:00 uur.
Entree: 10 euro / 5 euro voor studenten, vrienden en stadspashouders
Reserveren kan via het webformulier op de website van Perdu. Klik daarvoor hier. Eenmaal doorgelinkt komt u op een pagina waar u nog even naar beneden moet scrollen voor het reserveringsformulier.