Zaterdag 28 okt. 2017: Eigen koers en kompas: autonomie en engagement in hedendaagse kunst

Perdu op het Brainwash-festival

Met: Lara Staal & Marianna Maruyama

Perdu cureert het programma 'Eigen koers en kompas' tijdens Brainwash 2018.

Kunst als domein van autonomie of van engagement: de tegenstelling wordt al decennialang in het esthetische debat opgeworpen. Curator Lara Staal en performancekunstenares Marianna Maruyama verkennen hedendaagse vormen van autonoom en geëngageerd kunstenaarschap en bevragen of een dergelijk onderscheid te maken valt.

Programma in het Nederlands en Engels

Marianna Maruyama is schrijver en beeldend kunstenaar, publiceerde in o.a. Kunstlicht en voerde haar performance 600 Notes uit op de documenta 14 in Kassel.

Lara Staal is curator, programma-maker en dramaturg bij o.a. Frascati en ontwikkelde in 2016 i.s.m. Jonas Staal het Congres van de Utopie.


Kijk voor de meest actuele informatie, ticketprijzen en timetables op www.brainwash.nl

Vrijdag 27 okt. 2017: Perdu Invites: Two American Poets

Met: Aja Monet & E. Tracy Grinnell

Perdu is honored to share its stage with two distinguished guests from the USA. Aja Monet and E. Tracy Grinnell will read from their poetry to be followed by a discussion exploring the themes and motifs of their crafts.

Programme in English

An internationally established poet, singer, performer, and educator, Aja Monet’s craft is an in-depth reflection of emotional wisdom, skill, and activism. The youngest individual to win the legendary Nuyorican Poet’s Café Grand Slam title, she is recognized for combining her spellbound voice and powerful imagery on stage. Her books of poetry are My Mother Was a Freedom Fighter (2017), Inner-City Chants & Cyborg Cyphers (2015), and The Black Unicorn Sings (Penmanship books). Of Cuban-Jamaican heritage, Monet has performed at world-renowned venues including the Town Hall Theater, the Apollo Theater, the United Nations in New York City, and the NAACP’s Barack Obama Inaugural event in Washington DC.

E. Tracy Grinnell is the author of four books of poetry: Hell Figures (2016), portrait of a lesser subject (2015), Some Clear Souvenir (2006), and music or forgetting (2001). “Helen, A Fugue” was published in the first volume of the Belladonna* Elders Series in conversation with A Pear / Actions are Erased by Leslie Scalapino. Limited edition chapbooks include Mirrorly, A Window, Leukadia, Hell and Lower Evil, Humoresque, and harmonics. Grinnell’s poetry has been translated into French, Serbian, and Portuguese. She currently teaches in the MFA Writing Program at Pratt Institute and lives in Brooklyn, NY. She is the founding editor and director of Litmus Press.

Start: 20:00
Doors open: 19:30
Entrance: 9 / 6 euro (discount)
Buy your ticket in advance at the website of Perdu

Vrijdag 28 apr. 2017: There Are No Images

This programma is in English. It was previously announced as 'The Dutch, Post-Colony'

Met: Lisanne Snelders, Miguel Peres dos Santos & Ben Moser.
More speakers TBA

The program will feature poetry, film, performance and discussion that consider colonialism's impact on the colonizer. How is contemporary Dutch society ('at home') indelibly marked and shaped by centuries of overseas aggression? How can art help formulate an adequate decolonized language that pushes the colonizers to address this history?

Still from Miguel Peres dos Santos' movie Voices (2015)

Miguel Peres Dos Santos (1976, Lisbon, Portugal) is an artist who works in a variety of media. By emphasising aesthetics, Peres Dos Santos reflects on the closely related subjects of archive and memory. This often results in an examination of both the human need for ‘conclusive’ stories and the question whether anecdotes ‘fictionalise’ history. By using an ever-growing archive of found documents to create autonomous artworks, his works references post-colonial theory as well as the avant-garde or the post-modern and the left-wing democratic movement as a form of resistance against the logic of the capitalist market system.

Lisanne Snelders (1988) followed the research master Dutch Literature at the University of Amsterdam. In September 2012 she started as a PhD Candidate at the Institute for Culture and History (ICH), within the department for Modern Dutch Literature. As a student Lisanne served as the editor in chief of Vooys, a literary/academic journal on literature.

Benjamin Moser (1976) is a writer, editor, critic, and translator. He worked at Foreign Affairs magazine and Alfred A. Knopf in New York before becoming an editor at the Harvill Press in London. He was the New Books columnist for Harper's Magazine before becoming a Contributing Editor on visual art and a regular contributor to The New York Review of Books. His work has appeared in many publications in the United States and abroad, including Condé Nast Traveler, Newsweek, and The American Scholar. He has written a biography of the life of Clarice Lispector, Why This World: A Biography of Clarice Lispector, and is working on a biography of Susan Sontag

Doors open: 19:30 | Start: 20:00
Entrance: 9 / 6 euro (discount)
Buy your tickets here!

Vrjidag 21 apr. 2017: Politics of sickness

'The body under it is in my hands'

Programme in English

Met: Johanna Hedva, Melissa Buzzeo, Risja Steeghs, Jules Sturm & Simon van der Weele

'The body under it is in my hands' is a quote from Sylvia Plath's 'the surgeon at 2AM'

Image by Ana Mendieta

It is through our body that we inhabit and live in the world. Our body is that what makes our relation to the world of things and others possible. At the same time it is through this same body that we can be hindered from communicating with the world and ourselves. As the primary place of our experience, our bodies are subject to harm and therefore they are always vulnerable.

As Johanna Hedva writes in Sick Woman Theory, our existence in our bodies is something that is primarily and always vulnerable.Vulnerability is not a temporary or possible state of the body: it is inherent to our bodily existence and therefore we must shape the world around this fact.

This evening will explore the relationship between our bodies and the earth, in particular, the sick body. We will speak about what it means to be sick in our society, about the ways in which we can and should change our perspectives on care, about healing and about the relationship between art and sickness.

Johanna Hedva is a fourth-generation Los Angelena on her mother’s side and, on her father’s side, the granddaughter of a woman who escaped from North Korea. She has published several books of poetry and a novel, The Crow and the Queen, in handmade limited editions. She’s currently at work on This Earth, Our Hospital, which includes "Sick Woman Theory" and "In Defense of De-Persons," and her second novel, The Twin.

Melissa Buzzeo’s fifth book a poetic memoir, Writing, is forthcoming from Nightboat Books (New York) in 2019. Her most recent book The Devastation, also from Nightboat, was a Lambda Literary Award finalist in poetry in 2016. A chapbook If I Am a Silueta is being published in Berlin. She is also working on a book of essays on healing. She studied literature at Cornell and creative writing at the University of Iowa’s Writing Workshop and has taught all forms of creative writing in the BFA at Pratt Institute

Risja Marie Henriëtte Steeghs works and lives in London as an artist. She did not start her career in arts at an academy, but in a bed in a small village in Limburg, where she fought for her life and made collage pieces of old family photos. With her new found health she started making bigger pieces and the focus of her work shifted to larger textile works which she stitched together with needle and thread in Rio de Janeiro. At the moment she is enrolled in the MA Performance Art at the Royal College of Art in London. She tries to combine different kinds of media in her work and at the moment she is primarily focusing on performance and sculptural pieces. Here she searches for the border between art and spectatorship and tries to connect the spectator with the work in space, searching for an intimate moment between the artwork and spectator to come into existence.

Jules Sturm is currently teaching and conducting research at the University of Amsterdam (Netherlands) in Literary and Cultural Analysis. His research focus is on critical theories of the body. Originally trained in philosophy and women's studies, he extended my fields of interest to Theories of Art and Aesthetics, Queer Theory, Posthuman Theories, Phenomenology, and more recently Critical Disability Studies and Medical Humanities.

Simon van der Weele is a cultural analyst and philosopher. His work revolves around concepts of death, mourning and car. In May, he will begin a project on (in)dependency, care and disability at the University of Humanistic Studies in Utrecht.


Doors open: 19:30 | Start: 20:00
Entrance: 9 / 6 euro (discount)
Buy your tickets here!

Vrijdag 31 mrt. 2017: Vogelgeluiden

Met: Dean Bowen, Annelie David, Babette Wagenvoort, marwin vos, Aurélie Lierman & Eva Meijer

Geïnspireerd door het werk van de Oostenrijkse schrijfster Marlen Haushofer (1920-1970) en de Britse natuuronderzoekster en muziekwetenschapster Len Howard (1894-1973) verkennen kunstenaars in tekst, beeld en geluid het gedrag van vogels. Hoe te leven met vogels als de grenzen van de menselijke leefomgeving met die van de natuur steeds meer vervagen? Respecteren we hun leefwijze, wat kunnen wij van hun gedrag leren en verschillen wij werkelijk zo van elkaar?

Dean Bowen (1984 ) is dichter en performer. Hij werkte als performer mee aan kunstexposities en maakte deel uit van de Europese cast van 'Century Songs', een experimenteel geluidstheaterstuk dat in België, Nederland en Duitsland werd opgevoerd. Hij is een bekend gezicht op de verscheidene woordkunst podia in Nederland en België en maakt onderdeel uit van het schrijverscollectief Wakkerlicht. Hij is redactielid bij Perdu.

Annelie David (1959) was in een eerder leven danser en choreograaf. Vanaf 2004 legde zij zich toe op de poëzie. Haar werk verscheen onder meer in de Revisor, Tirade, Deus Ex Machina. Haar poëziedebuut Machandel (2013, Marmer) en is in recensies geprezen om zijn persoonlijke en emotionele elan. Zij vertaalt voor tijdschrift Terras de Duitse dichters Uljana Wolf en Esther Kinsky.

marwin vos is dichter en kunstenaar. Ze publiceerde naast haar recente bundel Oorlogspaarden tot in de buitenwijken (2015) ook Zij is niet vast, zij is veranderbaar (2006). Haar werk verscheen onder meer in De Gids en nY en op Samplekanon. Op marwinvos.nl is haar werk te zien en te lezen.

Babette Wagenvoort is beeldend kunstenaar en illustrator. Sinds september 2013 werkt zij aan 'Birds as individuals', een project rondom meerdere thema's - natuurbescherming, veren, vrouwen, verenigingsleven, de tuin, toerisme en individualisme - en dat verschillende uitingsvormen heeft: tekeningen op papier in diverse technieken en van diverse formaten, en daarnaast ook teksten, animaties en interactie. Op babettewagenvoort.com/ is haar werk te zien en te lezen.
Aurélie Lierman is componist, zangeres en voormalig VRT-radiomaker. Zij onderzoekt het gebied tussen documentaire, geluidskunst, improvisatie en hedendaagse muziek. Ze won meerdere vooraanstaande compositieprijzen met composities die ze maakte op basis van geluidsopnames uit Oost-Afrika, ‘KARIAKOO’ (eerste prijs in de Sonic Art in Rome), ‘iota mikro’ (derde plaats in de Grand Prix in Boekarest) en ‘Anosmia’ (eerste prijs in de Monophonic 2014 in Brussel). Op http://aurelielierman.be/ is haar werk te zien.
Eva Meijer is beeldend kunstenaar, filosoof, schrijver en singer-songwriter. Zij bracht vier albums en een aantal EP’s uit en trad op in diverse landen als Amerika, Duitsland en Engeland. In 2011 verscheen haar debuutroman Het schuwste dier dat genomineerd werd voor de Academica Literatuurprijs, de Gouden Boekenuil en de Vrouw&Proza Debuutprijs. Daarna verschenen nog de romans Dagpauwoog (2013) en Het vogelhuis (2016). Dat laatste boek is genomineerd voor de Libris Literatuurprijs en zal vertaald worden in het Duits en Engels.

Aanvang: 20.00 uur / deur open: 19.30 uur.
Entree: 9 / 6 euro (korting)
Reserveren kan via de website van Perdu

Vrijdag 24 mrt. 2017: Twee jonger dichters - Çağlar Köseoğlu en Hannah van Binsbergen

Met: Çağlar Köseoğlu & Hannah van Binsbergen

Çağlar Köseoğlu (1985) debuteerde in 2015 met het chapbook 34 en Hannah van Binsbergen (1993) afgelopen jaar met de bundel Kwaad gesternte, waarvoor ze de VSB-poëzieprijs 2017 en de Herman de Coninck Debuutprijs ontving. Zij dragen voor uit eigen werk, lezen elkaars debuutbundel en gaan daarover samen in gesprek.

Aanvang: 20.00, deur open: 19.30
Entree: 9 / 6 euro (studenten, stadspashouders, vrienden van perdu en vvl-leden)
Reserveren via de website van Perdu

Vrijdag 17 mrt. 2017: Vers van het Mes XXXVI

Met: Linda Veldman, Simone Atangana Bekono, Dominique de Groen & Milena Haverkamp

Met Vers van het Mes brengt de avondenredactie van Perdu al sinds 2003 eens in de zoveel maanden een stevige dosis nieuwe poëzie met drie nog niet gedebuteerde dichters die onze nieuwsgierigheid weten te prikkelen en van wie we meer willen horen. Voor het publiek een mooie kans om een glimp van de toekomst van de poëzie op te vangen en voor de dichters een gelegenheid om zichzelf serieus en compromisloos te presenteren.

Tijdens de 36e editie verwelkomen we Linda Veldman, Simone Atangana Bekono en Dominique De Groen en verzorgt Milena Haverkamp een muzikaal optreden. De dichters krijgen de tijd om zich uitgebreid te presenteren door een voordracht te geven en door een lezing uit te spreken waarin ze onderzoeken wat poëzie voor hen betekent. Welke plaats neemt hun dichtkunst in de wereld in, wat verwachten ze van de poëzie, met wie voelen ze zich verwant en met wie absoluut niet? Wij zijn er van overtuigd dat deze drie dichters de moeite waard zijn om de komende tijd te volgen, u krijgt deze avond de gelegenheid om zelf te oordelen.

Simone Atangana Bekono (1991) schrijft proza en poëzie en werkt op het moment onder het talentontwikkelingsprogramma Slow Writing Lab van het Nederlands Letterenfonds aan verhalen en essays. In haar werk onderzoekt ze het effect van sociale en maatschappelijke stempels rondom ras, gender en geslacht op de belevingswereld van individuen.
Dominique De Groen (1991) is dichter en studeert Mediakunst aan KASK in Gent. Haar werk werd gepubliceerd in Deus Ex Machina, Gierik & NVT, op Samplekanon en Hard//hoofd. Ze post poëzie en beeldend werk op www.vulpix91.be.
Milena Haverkamp is als actrice verbonden aan Muziektheater gezelschap de Veenfabriek. Daarnaast werkt ze als one-woman-showband bij Waumans & Victoria's Groot Internationaal Literair Variété Spektakel en schrijft ze maandelijks een lied voor de podcast Ondercast.
Linda Veldman (1989) studeerde Filosofie en Cultural Analysis in Amsterdam en Berlijn, ze werkt o.a. als redacteur en vertaler en schrijft poëzie, vaak in meerdere talen. Afgelopen zomer ging ze als dichter met deBuren naar Parijs, sindsdien staat ze met enige regelmaat op het podium om haar gedichten voor te dragen, het liefst met haar ogen dicht.

Zaal open: 19.30 uur
Entree: 8 / 5 euro* (met kortingskaart)
Gratis voor leden van WeArePublic! Reserveer via perdu@perdu.nl, vermeld dat je lid bent.
*Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden

Zondag 12 mrt. 2017: Over Roemer (Astrid H)

Met: Maaike Meijer, marwin vos, Quinsy Gario, Maikel van Hetten & Matthijs Ponte

Ook na de P.C. Hooftprijs doet het werk van Astrid Roemer nog altijd nieuw aan – nieuw in de zin van verrassend en vervreemdend, maar ook in de betekenis van onverwerkt. Dat spreekt onontkoombaar uit De wereld heeft gezicht verloren, de documentaire van Cindy Kerseborn over Roemer. Voor het eerst wordt deze film in Perdu in zijn volledigheid vertoond, met een korte inleiding van Kerseborn zelf.

Daarna volgt een programma waarin Maaike Meijer onderzoekt welke mogelijkheden het proza van Roemer heeft opengelegd, Maikel van Hetten een dramatische monoloog opvoert, gebaseerd op de proloog van Waarom zou je huilen mijn lieve, lieve…, waarin Matthijs Ponte Roemers nieuwste roman in verband zal brengen met haar vroegere proza en poëzie, Quinsy Gario enkele gedichten van Roemer en van zichzelf leest en marwin vos een bijdrage levert in beeld en tekst.

Aanvang film: 14u. Programma-vervolg: 16u

Maaike Meijer is emiritus hoogleraar genderstudies aan de universiteit van Maastricht en biograaf van M. Vasalis. In de jaren ’70 en ’80 was zij een pionier van de feministische literatuurbeschouwing.
Maikel van Hetten is acteur, toneelschrijver en zanger. Hij speelde onder andere in Faust en De Vrek.
Matthijs Ponte is filosoof, dichter en mededirecteur van het internationale literatuurfestival Read my World. Hij schreef stukken voor onder meer Awater, de Reactor, Joop, Vooys en DWB en maakte programma’s voor Perdu, Read My World, Schijnheilig en de Werkgroep Caraïbische letteren.
Quinsy Gario is dichter, kunstenaar, publicist. Hij heeft destijds het project Zwarte Piet is Racisme opgezet en spreekt zich vaak uit tegen de vele vormen van racisme in Nederland.
marwin vos is dichter en kunstenaar. Ze publiceerde naast haar recente bundel Oorlogspaarden tot in de buitenwijken (2015) ook Zij is niet vast, zij is veranderbaar (2006). Haar werk verscheen onder meer in De Gids en nY en op Samplekanon. Op marwinvos.nl is haar werk te zien en te lezen.

Aanvang: 14.00 uur
Zaal open: 13.30 uur
Entree: 9 / 6 euro (korting)
Reserveren via de website van Perdu

Vrijdag 3 mrt. 2017: De bittere lach en de literatuur

Met: Nina Targan Mouravi, Bas Belleman, Erik Bindervoet, Lieke Marsman, Menno Wigman, Alfred Schaffer & Sasja Janssen

Een avond die in het teken staat van de zwartgallige grap in de literatuur en de filosofie. In het eerste deel van het programma zal Bas Belleman spreken over het ontsluierende karakter van de filosofische humor en Nina Targan Mouravi over spot in de poëzie als afweer of aanklacht. Na de pauze lezen in een snelle opeenvolging Erik Bindervoet, Sasja Janssen, Lieke Marsman, Alfred Schaffer en Menno Wigman één of twee gedichten – van hunzelf of van een ander, met een kleine toelichting – die demonstreren wat humor en sarcasme in de poëzie kunnen betekenen.

Bas Belleman is dichter en vertaler. In zijn meest recente bundel De drift van Sneeuwwitje zet hij sprookjes om in lyrische poëzie. Zijn Sonnetten voor de Donkere Dame uit 2012 behelst een vertaling en een bespreking van de achtentwintig laatste sonnetten van Shakespeare.
Erik Bindervoet is schilder, dichter, toneelschrijver en vormt samen met Robbert-Jan Henkes een vertalersduo. Zij zijn bekend van hun vertalingen van o.a. James Joyce, Bob Dylan en Shakespeare.
Sasja Janssen is dichter en schrijver van romans en verhalen. In 2007 verscheen haar eerste poëziebundel Papaver, in 2010 Wie wij schuilen. Haar laatste bundel, Ik trek mijn species aan (2014) werd genomineerd voor de VSB Poëzieprijs.
Lieke Marsman is schrijver, dichter en vertaler. In 2010 debuteerde ze met het alom geprezen Wat ik mijzelf graag voorhoud. In 2014 verscheen haar tweede bundel De eerste letter.
Nina Targan Mouravi is vertaalster, voordrachtskunstenaar en portretschilder. Ze werd geboren in Georgië, groeide op in Moskou en kwam twintig jaar geleden naar Nederland. Ze vertaalde het werk van vele Russische dichters naar het Nederlands, waaronder Poesjkin, Achmatova, Mandelstam, en Pasternak.
Alfred  Schaffer publiceerde  zes  dichtbundels,  waaronder Schuim  (2006),  Kooi  (2008) en Mens Dier Ding (2014). Hij doceert aan de universiteit van Stellenbosch in Zuid-Afrika.
Menno Wigman is dichter, vertaler, essayist en bloemlezer. Zijn meest recente bundel, uit 2016, is Slordig met geluk. Van 2012 tot 2014 was hij stadsdichter van Amsterdam.

Aanvang: 20.00 / deur open: 19.30
Entree: 9 euro / 6 euro *
*Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
 Reserveren kan via website Perdu:

Zondag 26 feb. 2017: Presentatie Finisterra van Chus Pato

MIDDAGPROGRAMMA

Met: Chus Pato, Anne Vegter, Mariolein Sabarte Belacortu & Dean Bowen

Uitgeverij Perdu presenteert het vijfde deel uit de Sporenreeks: Finisterra van Chus Pato, vertaald door Mariolein Sabarte Belacortu met een nawoord door Anne Vegter. Chus Pato (1955) is een dichter en politiek activist die in het Galicisch schrijft, dat gesproken wordt in het noordwesten van Spanje. Poëzie is voor haar een vorm van verzet. Ze staat bekend als een van de belangrijkste vernieuwers van de Galicische en Europese literatuur.

 

Chus Pato lezen is je in clandestiene richting begeven. Je weet niet precies waar je bent, maar het is een reis kriskras door de geschiedenis en de mythologie. Onderweg klinken allerlei nieuwe stemmen op. Je ontmoet de voormoeders van de dichter, zoals Sylvia Plath en Ofelia. En je komt in alle uithoeken van de taal, die steeds opnieuw en anders in elkaar wordt gezet. Het doel: bij iedereen die gehoorzaamt de wil omdraaien.

Tijdens deze presentatie zal Anne Vegter in gesprek gaan met Chus Pato over haar werk. Daarnaast draagt Pato voor uit haar werk en zullen de Nederlandse vertalingen ten gehore gebracht worden door onder anderen Dean Bowen.

‘Het werk van Chus Pato biedt in een sprankelende symfonie van inzichten zicht op de productieve eigenschappen van taal. Woorden genereren woorden. Pato strijdt om de absolute vrijheid van die kwaliteit van taal. In de diepte van onze woorden echoën altijd onze mythologie, onze holbewonerstaal én onze eigen gedachten mee die zich willen ontworstelen aan tijd en traditie.’ – Anne Vegter

Finisterra van Chus Pato Vertaald uit het Galicisch door Mariolein Sabarte Belacortu
Met een nawoord van Anne Vegter
Vormgeving: Sanne Beeren
Prijs: € 19,95
Verschijnt februari 2017
Aantal pagina's: ca. 94

Aanvang: 14.30 uur / Zaal open: 14.00 uur
Entree: 9 / 6 euro*
*Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
Reserveren via de website van Perdu

Vrijdag 17 feb. 2017: De idylle verstoord - Over Maurice Blanchot

Met: Aukje van Rooden, Mustafa Stitou, Willem Sjoerd van Vliet en Florette Dijkstra

‘’In dit huis zult u leren dat het niet gemakkelijk is om een vreemdeling te zijn. U zult ook leren dat het niet meevalt om geen vreemdeling meer te zijn.’’
Op deze avond zal Perdu zich het vreemde eigen maken. De filosoof en schrijver Maurice Blanchot schreef in 1936 L’Idylle, een verhaal over een man die in een onbekende stad belandt. In deze stad wordt hij geacht de schijn van een idyllisch samenleven hoog te houden. Geconfronteerd met onbekende regels en gebruiken wordt de vreemdeling echter ontheemd en eenzaam achtergelaten.
In dit programma zal het werk van Maurice Blanchot en in het bijzonder de recent verschenen vertaling van L’Idylle (door Aukje van Rooden) op verscheidene manieren worden benaderd. Met o.a. Aukje van Rooden, Florette Dijkstra, Willem-Sjoerd van Vliet en Mustafa Stitou.
De idylle:
Maurice Blanchot (1907-2003) behoort tot de invloedrijkste schrijvers en filosofen van de twintigste en eenentwintigste eeuw. Hij schreef zowel romans en verhalen als filosofische studies. Eerder verschenen bij uitgeverij Parrèsia De waanzin van de dag, De onuitsprekelijke gemeenschap, Oponthoud van de dood en Thomas de duistere.

Aukje van Rooden is filosoof en literatuurwetenschapper. Haar onderzoek is voornamelijk gericht op de intersectie van esthetica en politiek, the relatie tussen filosofie en literatuur en de sociale relevantie van kunst. Zij publiceerde in tijdschriften en verzamelbundels over de verhouding tussen literatuur en politiek bij denkers als Maurice Blanchot en Jean-Luc Nancy. In 2010 promoveerde ze op het proefschrift: L'Intrigue dénouée. Politique et littérature dans une communauté sans mythes. Sinds 2012 is ze als universitair docent verbonden aan de Universiteit van Amsterdam. In december 2016 is haar vertaling van L’Idylle van Maurice Blanchot uitgegeven door Parresia.
Florette Dijkstra is kunstenares en schrijfster. Ze studeerde aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Bosch. Zij maakt onder andere tekeningen die de relatie tussen beeldende kunst en literatuur weergeven, zoals haar tekeningen van de werkkamers van beroemde schrijvers. Daarnaast schreef ze in 2016 twintig verhalen over het begin van kunst naar aanleiding van verschillende kunstenaars en schrijvers. Bij uitgeverij Querido publiceerde zij in 2004 de roman De vrouw van verf, in 2010 volgde zij haar debuut op met De onvoltooide.
Willem Sjoerd van Vliet (1981) studeerde Nederlands in Nijmegen en ging vervolgens naar de Rietveld Academie in Amsterdam. In 2011 studeerde hij af bij de afdeling Beeld & Taal. Van Vliet maakt gifjes voor uitgeverijen, maakt deel uit van de webredactie van De Gids en is 50% van Radio Siberië, een online podcast die elke maand in de Vondelbunker in Amsterdam wordt opgenomen.
Mustafa Stitou (1974) studeerde filosofie aan de Universiteit van Amsterdam. Hij debuteerde op 19-jarige leeftijd met de bundel Mijn vormen, die genomineerd werd voor de C. Buddingh'-prijs. Daarna volgden Mijn gedichten (1998) en Varkensroze ansichten (2004), die werd bekroond met de VSB Poëzieprijs. In 2009 was hij een jaar lang de Stadsdichter van Amsterdam. Zijn laatste bundel Tempel (2013) werd bekroond met de Awater Poëzieprijs.

Samenwerking met Uitgeverij Parresia

Aanvang: 20.00 uur / Zaal open: 19.30 uur
Entree: 9 / 6 euro*
*Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
Reserveren kan hier

Vrijdag 10 feb. 2017: Wandelweiser Festival: Muziek & poëzie

Met:Antoine Beuger, Rasha Ragab, Sylvia Alexanda Schimag, Jürg Frey, Michael Pisaro, Leo Svirksy, Dante Boon, Marcus Kaiser, Rishin Singh, Germaine Sijstermans & Lucio Capece

Wandelweiser is the name of an international informal network of experimental composers who share a strong interest in the integration of silence(s) in their music. Perdu is honoured to welcome three Wandelweiser composers who will reflect upon the importance of poetry for their music practices. Jürg Frey approaches the poetry of Gustave Roud's and discusses it in relation to his own work. Michael Pisaro zooms in on the poetry of Susan Howe. Antoine Beuger introduces the poetry of the Spanish poet Clara Janés. His talk will be followed by a performance of her poetry cycle Divan of the Opal of Fire (Or the Legend of Layla and Majnun) by the artists Rasha Ragab, Sylvia Alexanda Schimag and Beuger himself.
Note: make sure you visit the rest of the Amsterdam Wandelweiser Festival that takes place from 9th-12th of February!

Program in Perdu:
Jürg Frey (Switzerland, 1953)
- on Gustave Roud (Switzerland, 1897-1976)
- followed by: Jürg Frey – Paysage pour Gustave Roud (2007/2009) (Jürg Frey, clarinet; Marcus Kaiser, cello; Dante Boon, piano)
Michael Pisaro (USA, 1961)
- on Susan Howe (USA, 1937)
- followed by: Michael Pisaro – Tombstones (2006/2010) (Leo Svirsky, voice; Germaine Sijstermans, clarinet; Lucio Capece, bass clarinet; Rishin Singh, trombone; Dante Boon, piano)
Antoine Beuger (Nederland, 1955)
- on Clara Janés (Spanje, 1940)
- followed by: Clara Janés - Diwan des Feueropals oder die Legende von Leila und Madschnun (Sylvia Alexandra Schimag, voice; Rasha Ragab, voice) with interludes: Antoine Beuger - Lichtblütenblätter (Antoine Beuger, rababa)

Aanvang: 20.00 / deur open: 19.30
Entree: 10 / 7 euro (met kortingspas)
Reserveren kan via de website van Perdu

Donderdag 9 feb. 2017: Women’s Resistance Through Arts and the Media in Indonesia

Met: Intan Paramaditha

The discourse of sexuality is inseparable from the tension and polarization that characterize politics and culture in Indonesia. Last year, after a series of anti-LGBT statements were publicly expressed by government officials and public figures, “pro-family” groups proposed to outlaw non-marital sex and homosexuality. This is not a sudden turn as debates around sex, bodies, and morality have been a national obsession for the past two decades. Sexuality is a contested sphere that reflects the fractured nature of the post-authoritarian nation.
Growing conservatism in Indonesia, as elsewhere, entails the attempts to regulate and censor women’s bodies. Tonight Indonesian fiction author and lecturer Intan Paramaditha will give a reading on how women’s resistance has been expressed through literature, film, performance, music, and visual arts and how a younger generation of women artists and activists use the media for political intervention. She views the term ‘women’s resistance’ as a productive term which, while aligning Indonesian feminists with the current global women’s movements, evokes further questions: how do we define local resistance? Who are resisting, and who are not part of it?
Intan Paramaditha (born in Bandung, November 15, 1979) is an Indonesian fiction author and a lecturer in media and film studies at Macquarie University, Sydney. She received her Ph.D from New York University (2014). Both her fiction and academic works explore the relations between gender and sexuality, culture, and politics.

Perdu & Read My World Co-production

Free entrance
Doors open: 19:30
Programme: 20:00

Reserve tickets here

Vrijdag 3 feb. 2017 Marguerite Duras

Met: Sjef Houppermans, Kiki Coumans & Kaya Erdinç

Een avond rond de Franse (scenario)schrijfster en filmmaakster Marguerite Duras (1914-1996), naar aanleiding van de Nederlandse vertaling van Le Square (1955) door Kiki Coumans (Gesprek in een parkje, Uitgeverij Vleugels). In Gesprek in een parkje raken een dienstmeisje en een rondreizende handelaar met elkaar in gesprek over hun levens, hun herinneringen en hun dromen. Tijdens het programma zullen o.a. twee korte films worden vertoond, waaronder nieuw werk van de jonge filmmaker Kaya Erdinç. Met een inleiding op het leven en werk van Duras door dr. S. Houppermans.
Op 23 januari verschijnt Gesprek in een parkje van Marguerite Duras. Een prachtige ingetogen korte roman (96 p.) over een dienstmeisje en een rondreizende handelaar die met elkaar in gesprek raken op een bankje in Parijs. Vertaling door Kiki Coumans bij Uitgeverij Vleugels.

Aanvang: 20.00 uur / Zaal open: 19.30 uur
Entree: 9 / 6 euro*
  *Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
Reserveren kan via de website van Perdu

Donderdag 26 jan. 2017: 30+30 Dichtersmarathon 217

Met: Simone Atangana Bekono, Annelein Pompe, Annemieke Dannenberg, Fabienne Rachmadiev, Vicky Francken, K. Schippers, Jennifer Muntslag a.k.a. JNM The Naked MC, Antoinette Sisto, Frans Budé, Susan J. Nassuna, Patricia Pluijmers, Jeroen van Rooij, Idwer de la Parra, Harry Vaandrager, Gijsje Heemskerk, Estelle Boelsma, Ellen Deckwitz, Smita James, K. Michel, Thomas Möhlmann, Linda Veldman, Nikki Dekker, Gershwin Bonevacia, Lamia Makaddam, Anne Broeksma, Anneke Brassinga, Anna Arov, Roberta Petzoldt, Mischa Andriessen & Stokely Dichtman

Uitverkocht

-- Update: Eva Gerlach is helaas verhinderd --
Dat poëzie niet moeilijk hoeft te zijn, bewijst Perdu jaarlijks op Gedichtendag. Niet door zich op die dag te beperken tot de eenvoudigste poëzie, maar juist door de poëzie in al haar diversiteit aan te bieden op een manier die vooral de nieuwsgierigheid prikkelt. Podiumbeesten en prevelaars, anekdotici en hermetici, vaklui en avonturiers, groentjes en grijsaards: ze staan naast elkaar en door elkaar op deze nieuwe editie van de 30 + 30 Dichtersmarathon. Zestig zeer uiteenlopende dichters komen in ongeveer tweeënhalf uur voorbij.
Het concept is uitermate eenvoudig: dertig Nederlandse dichters lezen elk drie gedichten voor: twee van henzelf en één van een zelfverkozen collega uit het buitenland. Bij het voorlezen wordt de poëzie niet onderbroken door aan- of afkondigingen, bio- of bibliografische informatie of entr’actes en intermezzo’s. Zo kan de aandacht van de luisteraar zich volledig op de poëzie zelf richten, die zich aan hem presenteert als een constante stroom in een onverbiddelijk ritme van ruim tweeënhalf uur.
Wiens aandacht toch even verslapt, haakt zo weer aan bij de eerstvolgende dichter. Een uitstekende gelegenheid om je onder te dompelen in poëzie uit Nederland en de rest van de wereld.

Aanvang: 19.45 uur / Zaal open: 19.15 uur
Entree: 10 / 7 euro* voor online verkoop (kaarten aan de deur kosten 1 euro extra)
   *Korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
(voorstelling is uitverkocht)

Zaterdag 15 okt. 2016: Homo//communis

In samenwerking met Brainwash Festival
Met: Robert Glück, Obe Alkema & Prins de Vos

In conjunction with the Brainwash Festival, experimental literary podium Perdu presents a program touching upon the position and construction of non-heteronormative communities through art and writing. By examining less frequently represented perspectives on relationism and intimacy, we hope to contrast conventional narratives on being and being-together. The seminal New Narrative writer Robert Glück (USA/Sweden) and emerging poet/critic Obe Alkema (Netherlands) shed light on the intersections of philosophical theory, writing, gay identity and the desire for affective communities. Their readings of prose and poetry will be complemented by visual work from Dutch artist Prins de Vos. 

 Obe Alkema (1993) is a poet, critic and artistic entrepreneur. His poetry and essays have been published in various Dutch and international journals such as DW B, Sector 2337 and Metatron. He currently writes poetry reviews for the NRC Handelsblad.

Robert Glück (1947), one of the founders of the San Francisco-based New Narrative movement, is a renowned writer of hybrid novels, consisting of autobiographical storytelling, theory and gossip. Communal Nude, a collection of his essays, was recently published by Semiotext(e).

Prins de Vos (1991) is a photographer. Recently he published the photo-book Enclose, which novelist Arthur Japin has called “a work of love. It is the repercussion of an immersive surrender, a passionate quest for understanding and security, and a celebration of the other and the own.”

More detailed information about the programs and exact times will follow.

Entree: 7 / 5 EUR (for students, vrienden van perdu, stadspashouders, vvl-leden)
Reserveren: website Perdu

Vrijdag 14 okt. 2016: An Evening with Robert Glück

With: Robert Glück, Luca Asta & Looi van Kessel

Perdu is honored to host a program featuring the seminal New Narrative writer ROBERT GLÜCK. This program is dedicated to his innovative hybrid prose work - that blends elements of memoir, fiction, theory and gossip - and his broad range of essayistic writings, recently collected and published by Semiotext(e) under the moniker Communal Nude. On this intimate evening we will examine his intriguing and energetic work through interacting with it on a variety of different levels.

The first half of this evening will consist of a lecture by Robert Glück, focussing on the foundations of New Narrative writing (and on what this movement entails, precisely) and its implications on autobiographical writing and gay/political community.
Robert Glück's talks will be contrasted with hypnotizing video art by the young artist LUCA ASTA, who was hailed as one of the most promising graduates from the Rietveld Art Academy.

collage by Obe Alkema

 In the second half of the evening we will interact directly with Robert Glück's texts in the form of a communal reading. Together with the author, we will discuss three short essays that will be distributed through this page digitally and at the event itself in print form. In this intimate setting, we hope to channel and share affects and thoughts through an open and free discussion. Robert Glück will also read from recent prose work relating to his experiences with AIDS and the gay community. We hope to offer a productive and creative space for the sharing of experiences, critique and thoughts concerning literature, politics, queerness/homosexuality and much more. The communal reading will be moderated by Looi van Kessel. He is a scholar, specialized in postwar American (queer) literature and is writing a PhD on James Purdy and homosexual identity.

Robert Glück (1947), one of the founders of the San Francisco-based New Narrative movement, is a renowned writer of hybrid novels, consisting of autobiographical storytelling, theory and gossip. Communal Nude, a collection of his essays, was recently published by Semiotext(e).

Luca Asta (1993) is an artist currently residing in London. He has studied at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts and at the Gerrit Rietveld Academy, where his work was selected for the 'Best of Graduates 2016' exhibition.

Looi van Kessel (1987) is a lecturer at Leiden University, where he also works on a PhD-thesis on the literature of James Purdy and the construction of homosexual identity.

Starts: 20:00
Doors open: 19.30
Tickets: 7 euro / 5 euro (students, stadspas, vvl, vrienden van perdu)

Reservations: website Perdu

Maandag 10 okt. 2016: Commitment and Poetry

With Najwan Darwish and Mia You & Petra de Bruijn

This event will bring together the two young and talented poets Najwan Darwish and Mia You for a poetry-reading session. They will, furthermore, discuss with Dr. de Bruijn questions regarding commitment in literature, fluid identities, and the power of the word as a way of representation and a vehicle for change.

Najwan Darwish is a Palestinian poet, journalist, and literary advisor. In 2009, Hay Festival Beirut named him one of the 39 best Arab writers under the age of 40. His collection of poetry, Nothing More to Lose, (New York Review Books), which was translated into English by Kareem James Abu-Zeid, has received many positive reviews in the national and international literary scene. He is the Chief Editor of the Cultural Section of Al Araby Al Jadeed newspaper.

photo by: Veronique Vercheval

Mia You was born in South Korea, raised in the United States, and currently lives in the Netherlands. She is the author of the poetry collection I, Too, Dislike It (1913 Press, 2016) and the chapbook Objective Practice (Achiote Press, 2007). With Chloe Garcia Roberts, she founded A. BRADSTREET; she is also an editor at Perdu, an experimental literary podium in Amsterdam, and a contributing editor at The Critical Flame.

photo by: Isabella Rozendaal

Dr. Petra de Bruin works at the Middle Eastern Studies department. She combines her scholarly research in the field of modern Turkish prose literature with research in the field of performing arts, especially modern Turkish theater and Turkish film and television drama. She is currently holding the position of executive secretary of The Leiden University Centre for the Study of Islam and Society (LUCIS) and is the director ad interim of the Netherlands Interuniversity School for Islamic Studies (NISIS).

This event is sponsored by: LUCIS the A.M.Qattan Foundation & Lutfia Rabbani Foundation

Starts: 20:00
Doors open: 19.30
Entrance: 7 euro / 5 euro (students, stadspas and vvl-members)

Reserveren kan via de website van Perdu

Vrijdag 16 september: De Lezer XL - Dichters interviewen hun lezers

Met: Jeroen Dera, Dean Bowen, Kila van der Starre, Hélène Gelèns, Tjitske Jansen, Maria Barnas, Sarah Posman, Alex Rutten & Anneleen de Coux

In het openingsprogramma van het nieuwe seizoen staat een recente publicatie over 21ste eeuwse dichters centraal. In juni verscheen het boek Dichters van het nieuwe millennium over de oeuvres van dichters die in het nieuwe millennium debuteerden: 24 literatuurwetenschappers lezen, onderzoeken en bespreken 24 dichters.
Vanavond draait Perdu de rollen om: een aantal van de besproken dichters krijgt de kans de literatuurwetenschappers te bevragen over hun interpretaties​. Geheel in stijl van De Lezer, een terugkerend programma in de programmering van Perdu, vindt er dus een omgekeerd interview plaats: de dichter stelt de vragen aan zijn of haar lezer in plaats van andersom.
We openen de avond met een interview door Dean Bowen (redacteur bij Perdu) met samenstellers van de publicatie Jeroen Dera, Kila van der Starre en Sarah Posman: over de wereld rondom de publicatie en de politiek van het bloemlezen. Welke keuzes hebben zij gemaakt, waarom en welke gevolgen hebben die?
Vervolgens interviewen de dichters Hélène Gelèns, Tjitske Jansen en Maria Barnas hun lezers, respectievelijk​ Sarah Posman, Alex Rutten en Anneleen de Coux.

Maria Barnas (1973) studeerde aan de Rietveld Academie en de Rijksakademie te Amsterdam. Ze publiceerde twee romans. In 2013 verscheen haar derde poëziebundel Jaja de oerknal. Ze schrijft over kunst en literatuur voor verschillene kranten en tijdschriften en afgelopen jaar werd zij benoemd tot lid van de Akademie van Kunsten.
Dean Bowen (1984 ) is dichter en performer. Hij werkte als performer mee aan kunstexposities en maakte deel uit van de Europese cast van 'Century Songs', een experimenteel geluidstheaterstuk dat in België, Nederland en Duitsland werd opgevoerd. Hij is een bekend gezicht op de verscheidene woordkunst podia in Nederland en België en maakt onderdeel uit van het schrijverscollectief Wakkerlicht.
Anneleen De Coux (1978) studeerde Germaanse Talen aan de Vrije Universiteit Brussel en promoveerde er op een studie over de metapoëzie van Jacques Hamelink. Zij is redactielid van Poëziekrant en schrijft verder geregeld artikelen over Nederlandstalige poëzie voor oa Ons Erfdeel, Deus ex Machina en De Reactor.
Jeroen Dera (1986) werkt aan de Radboud Universiteit Nijmegen aan een proefschrift over literatuurkritiek in niet-papieren media (radio, televisie, internet). Hij is kernredacteur van dw b en bestuurslid van onder meer de Jan Campert-stichting. Hij schreef over poëzie in onder meer dw b, nY, De Revisor, Poëziekrant en Ons Erfdeel.
Hélène Gelèns (1967) is dichter. In 2006 verscheen haar debuutbundel niet beginnen bij het hoofd die werd genomineerd voor de C. Buddingh'-prijs. In 2010 publiceerde ze zet af en zweef waarvoor ze de Jan Campertprijs ontving. Haar nieuwste bundel applaus vanuit het donker verscheen in januari 2014. Momenteel werkt Gelèns aan nieuwe gedichten en aan haar prozadebuut: een zesspraak over rebellie, idealisme, geloof, ongeloof, liefde en respect, met de werktitel Op de golven.
Tjitske Jansen (1971) is dichter en schrijver van teksten waarin ze poëzie, proza en theater combineert. In 2003 publiceerde Jansen haar eerste dichtbundel Het moest maar eens gaan sneeuwen. Voor haar tweede bundel Koerikoeloem (2007) kreeg ze de Anna Bijns prijs. In 2015 verscheen Voor altijd voor het laatst waarmee ze op de shortlist voor De Bronzen Uil 2015 belandde. Het voorlezen van haar werk ziet Jansen als een vorm van theater: een uniek punt in de tijd waarop een aantal mensen in een bepaalde ruimte bij elkaar is gekomen met het verlangen ter plekke iets te laten gebeuren.
Sarah Posman (1982) werkt als postdoctoraal onderzoeker (fwo) aan de Vakgroep Letterkunde van de Universiteit Gent. Met Laura Luise Schultz stelde ze de essaybundel Gertrude Stein in Europe samen en haar monografie Vital Stein ​verschijnt in het voorjaar van 2018. Ze is redacteur van nY, recenseert voor De Reactor en maakt poëzievertalingen.
Alex Rutten (1988) is promovendus Letterkunde aan de Open Universiteit Nederland. In zijn proefschrift analyseert hij hoe dr. P.H. Ritter Jr. (1882-1962) in het interbellum gebruikmaakte van verschillende media en organisaties om kennis over literatuur te verspreiden over een breed publiek. Hij is onder meer geïnteresseerd in biografisch onderzoek, cultuursociologie en literatuurkritiek. 
Kila van der Starre (1988) is literatuurwetenschapper, poëziecriticus en dichter. Ze doet aan de Universiteit Utrecht onderzoek naar Nederlandstalige poëzie buiten het boek, waaronder poëzie op het podium, in de openbare ruimte, op objecten en op het internet. Ze publiceerde over hedendaagse poëzie in onder andere dw b, Poëziekrant, Ons Erfdeel, Deus ex Machina, Vooys en Performance Research.

Avondenprogramma
Zaal open: 19.30
Entree: 7 / 5 euro*
*korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
Reserveren kan via de website van Perdu

Vrijdag 10 jun. 2016: Literatuur in tijden van informatie-overvloed

Met: Tonnus Oosterhoff, Koen Sels, Daniël Rovers & Miek Zwamborn

Hoe verhoudt de hedendaagse literatuur zich tot de vloed aan informatie die via steeds meer kanalen tot ons komt? Levert die informatiestroom de grondstof waarmee nieuwe literatuur wordt gemaakt? Of draagt het overweldigende aanbod aan kennis en beelden de traditionele roman de nek om? Deze vragen wil Perdu aan auteurs Tonnus Oosterhoff, Koen Sels en Miek Zwamborn voorleggen.

Aanleiding voor deze avond is het essay dat PC Hooft-prijslaureaat Tonnus Oosterhoff (1953) in Terras over Jeroen Mettes schreef. Mettes’ prozagedicht N30 is als geen ander literair werk toegesneden op de lezer van vandaag, die zich bekwaamd heeft in het snel filteren en interpreteren van allerhande informatie. Die vaardigheden worden door de conventionele roman te weinig aangesproken, aldus Oosterhoff: ‘Door de schone letteren wordt de snelle, streetwise lezer niet bediend, de traditionele roman met zijn doorwrochte traditionele informatieopbouw doet hem gapen van verveling.’ Zelf publiceerde Oosterhoff eind 2015 Op de rok van het universum, een roman over het leven van de huisarts Roelof de Koning, een leven dat zich afspeelt binnen een geweldige stroom anekdotes, beschrijvingen en weetjes – een boek dat zonder het internet niet zou hebben bestaan.
Koen Sels (1982) publiceerde in 2015 het zeer lovend ontvangen debuut Generator. Een coming-of-age-roman over een jeugd in Turnhout en een volwassenwording in de stad Antwerpen. Sels vangt dat verhaal niet in een plot maar in een reeks ervaringen. Het laatste hoofdstuk van het boek mondt uit in een opsomming van alles wat de verteller ziet, hoort en bedenkt. De auteur trekt zich terug en wordt generator van zinnen. Sels is redacteur van het tijdschrift nY, waarin hij onder meer het essay ‘Mixtape’ publiceerde: een antwoord op de vraag wat Sonic Youth, Fugazi en The Bangles voor zijn werk en voor zijn leven hebben betekend.
Drie zeer vormbewuste romans schreef Miek Zwamborn (1974). In haar werk zoekt ze nadrukkelijk kennisdomeinen op die niet zo makkelijk met een druk op de muis te ontginnen zijn. In Oploper brengt ze verslag uit van een verblijf op een kraaneiland dat zich verplaatst tussen Angola en de Golf van Mexico, in Vallend hout berichtte ze over de microkosmos van een tuin en snoeide ze letterlijk in haar taal. De duimsprong, haar meest recente roman, gaat evengoed over geologie als over de verbeelding. Naast de tekst zijn er telkens beelden te vinden die elke eenduidigheid doorkruisen. Zwamborn is tevens vertaler, van onder meer de Sez Ner-trilogie van Arno Camenisch en de Honingprotocollen van Monika Rinck.

De drie auteurs zullen zich, ingeleid door Lodewijk Verduin, uitspreken over hun werk en over de vraag hoe zij zich verhouden tot de wassende stroom aan informatie in de eenentwintigste eeuw. Na de pauze volgt een gesprek over de mogelijkheden van literatuur gemaakt in het internettijdperk, gemodereerd door Daniël Rovers.


Zaal open: 20:00
Aanvang: 20:30
Entree: €7 / €5*
*korting geldt voor studenten, stadspashouders, vrienden van Perdu, VvL-leden
Reserveren kan via de website van Perdu